Als ich mich hinsetzte, um Leviathan zur Rezension zu beobachten, dauerte es nicht lange, bis ich von der mitreißenden Partitur der Serie, der wunderschönen Bilder und dem ergreifenden Geschichtenerzählen gefegt wurde. Studio Orange und Qubic Bilder haben eine Geschichte erstellt, die sich ständig in meine eigenen mentalen Gespräche mit einigen der grundlegenden Klassiker von Anime setzte. Unnötig zu erwähnen, dass ich neugierig war, ob diese wegweisenden Werke Leviathan beeinflussten, ganz zu schweigen von den Herausforderungen des Kreativteams bei der Anpassung von drei Romanen in eine TWELVE-EPISODE-Fernsehserie.
Diese Fragen, die in meinem Kopf herumwirbelten, würden bald als Anime-Nachrichtennetzwerk beantwortet werden, um mit der Seriendirektorin Christophe Ferreira, dem Drehbuchautor Yūichirō Kido und Scott Westerfeld, der ursprüngliche Leviathan Trilogy-Autorin, zu chatten. Wir sprachen ausführlich über den Anpassungsprozess, die potenziellen Einflüsse und darüber, wie die politisch beunruhigte Welt von Leviathan mit unseren eigenen schwingt.
© orange, qubische Bilder
Scott Westerfeld: Anime ist das natürliche Medium für Leviathan-ich meine, es geht um einen fliegenden Wal. Als ich hörte, dass das Interesse von Netflix Japan war, war es perfekt. Die Trilogie wurde ein paar Mal als Live-Action-Serie aufgenommen, aber das Buy-In war vielleicht zu viel. (Edwardian Bioengineering, Walking Tanks, Diplomatie des Ersten Weltkriegs.) Die andere „Adaption“, die die Serie erhalten hat, ist The Hörbücher, gelesen von Alan Cumming. Er ist ein großartiger Schauspieler und macht eine ganze Show in diesen Aufnahmen. Es ist, als würde man Ihren fantastischen schottischen Onkel hören, der Ihnen eine Geschichte erzählt, wenn Sie zehn Jahre alt sind. Während es vielleicht nicht die Manga-Adaption von Hässlichen ist, von denen Sie zu dieser Zeit geträumt haben, fühlt sich das Sehen Ihrer Serie in der Animation zum Leben erweckt, wie es etwas mit einem vollständigen Moment zum Leben erweckt? Die Arbeit mit Keith war unglaublich; Seine Illustrationen fütterten den ganzen Weg in die Prosa. Die Zusammenarbeit mit einem riesigen Team von Menschen ist für diesen einsamen Schriftsteller auf einer ganz neuen Ebene von Seltsamen. Es gibt eine solche Hingabe und Liebe zum Detail von allen. Es ist demütig. Ferreira, was war es mit Leviathan, das Sie zu sagen ließ: „Ich werde dies nicht nur schaffen, sondern es wird mein Regiedebüt sein?“
Christophe Ferreira: Eigentlich passierte es umgekehrt. Ich wurde zum ersten Mal gebeten, auf der Designseite des Projekts zu arbeiten, bevor ich Direktor wurde. Aber als ich diese Rolle übernahm, hatte ich keinen Zweifel in meinem Kopf: Ich musste es zur besten Serie der Welt machen!
Ferreira: Als ich Direktor wurde, war bereits entschieden worden, dass die Show in 3D gemacht werden würde. Ich bestand darauf, dass wir es in Japan produzieren und das bestmögliche Studio dafür finden. Die Tatsache, dass ich zufällig nur 200 Meter von Studio Orange entfernt lebe, hat vielleicht ein wenig geholfen… (okay, vielleicht war das nur ein schöner Bonus!) Ein Roman allein ist zunächst die Aufgabe.
Ferreira: Die erste Herausforderung bestand darin, alle drei Romane in nur zwölf Episoden auszugleichen. Wir haben zunächst vier Folgen pro Buch zugewiesen. Das funktionierte für die ersten beiden Bände einigermaßen gut, aber der dritte war einfach zu dicht-wir mussten schwierige Entscheidungen treffen. Darüber hinaus konnten wir nicht realistisch so viele Charaktere einbeziehen wie die Bücher, also mussten wir kreativ werden, wie wir ein Gefühl der Vielfalt in der Besetzung beibehalten haben. Kido, als Sie zusammen mit Mr. Ferreira und dem Team in den Skripten der Serie zur Arbeit gebracht wurden, was war Ihr anfänglicher Ansatz für die Anpassung eines Trios von Romanen für das Fernsehen? Protagonisten, Alek und Deryn, treffen sich tatsächlich. Sie machten sich jeweils auf eine Reise von entfernten Orten, die durch das Schicksal in die Schweiz gezogen wurden, ohne sich gegenseitig zu kennen. Da wir uns zwischen ihren Perspektiven abwechseln, haben wir sorgfältig daran gearbeitet, die Engagement der Zuschauer und die emotionale Kontinuität durchgehend aufrechtzuerhalten.
kido: Es ist nicht im Fantasy-Genre, aber persönlich habe ich lange bewunderte Titel wie Coin Locker Babies von Ryu Murakami und Shinya Tokkyu von Kotaro Sawaki.
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Mr. Westerfeld, wie sowohl der Serienproduzent als auch der ursprüngliche Autor, wie haben Sie die Änderungen an Leviathan während des Anpassungsprozesses navigiert? Von Story-Schlägen bis hin zu visuellen Veränderungen. Gibt es Zeiten, in denen Sie sagten:”Das war nicht das, was ich ursprünglich vorgestellt hatte, aber es ist dem Geist der Geschichte wahr?”Menschen, die die Romane lieben, werden sich zunächst sehr zu Hause fühlen, haben aber dann eine ganz neue Erfahrung. Aber ja, die Stimmung entspricht den Büchern. In der Tat ist ein Großteil des seltsamen Untertextes der Romane nur Text im Anime, denn es ist 2025 und nicht 2009.
Westerfeld: Die Leviathan-Trilogie beträgt fast 300.000 Wörter, sodass wir immer einige Handlungspunkte verlieren würden. (Ich bin mehr traurig darüber, die Pancho-Villa zu schneiden als Eddie Malone.) Aber was Sie zurückbekommen, ist eine Menge Textur-die Details der Einstellungen, die keinen Raum haben, um in einem Roman zu erscheinen. Orange’s Hintergrundbilder sind einfach wunderschön und erwecken einen ganz neuen Aspekt der Welt zum Leben. Und wie hat Mr. Thompson auf seine Illustrationen reagiert, wie er zum Leben erweckt wurde? Ich würde wetten, dass es umwerfend war, als Sie auf dieser Biest, die die Szene nur so lange als statische Illustration kannte, scharf in den Himmel aufstieg.
Westerfeld: Keith arbeitet seit den ersten Tagen der Vorproduktion mit den orangefarbenen und qubischen Teams zusammen. Das Aussehen und das Gefühl sind also sehr stark in Stil und Stimmung, die er für die Bücher geschaffen hat. Also ja, es ist wie die Romane, die mit Bewegung, Musik und Klang zum Leben erweckt werden und auch in Farbe explodieren (die Bücher sind schwarz-weiß). Und es sind nicht nur die Kreaturen, Maschinen und Charaktere, die verstärkt wurden, sondern auch die Emotionen der Geschichte. height=”250″>
© orange, qubische Bilder
MR. Ferreira, wie war es, Keith Thompsons Kunst in der Serie zum Leben zu erwecken? Ich war absolut fassungslos darüber, wie gut seine Klanker, Beasties und Charakterdesigns in Animation übersetzt wurden, ganz zu schweigen von dem Flair, das Ihr Team auch auf diese Welt gebracht hat.
Ferreira: Wir haben früh mit Keith gesprochen, um zu verstehen, wie er sich die Entwürfe und die Welt vorstellte. Seine Illustrationen waren bereits auf einem so hohen Niveau, dass unser Ziel darin bestand, so treu wie möglich zu seinen Konzepten zu bleiben, wann immer wir konnten.
Ferreira: Sie müssten ihn direkt fragen, aber ich denke, er hat es gefallen! Nach dem, was ich gesammelt habe, schätzte er sowohl die wenigen Veränderungen, die wir vorgenommen haben, als auch wie wir seine Welt durch die Linse des Anime interpretierten. Weil diese Ausblicke atemberaubend sind.
ferreira: Hintergrund waren mir besonders wichtig, nicht nur, weil ich sie persönlich liebe, sondern auch, weil sie mit dem Cinemascope-Format noch mehr Gewicht angenommen haben. Wir wollten, dass sich die Welt greifbar und glaubwürdig fühlt. Deshalb haben wir eng mit dem erstaunlichen Tadashi Nakajima und seinem Team zusammengearbeitet. Sie haben einen unglaublichen Job gemacht, und ein Großteil der visuellen Auswirkungen der Show ist ihnen zu verdanken. Bilder
Wenn die Zuschauer Leviathan endlich für sich selbst sehen, habe ich das Gefühl, dass einige ihre gewichtige und dennoch skurrile Atmosphäre mit den Werken von Studio Ghibli vergleichen können, insbesondere mit den Beiträgen von Herrn Hisaishis zu dem Projekt. Ghiblis Talent hatte jedoch auch an einer langjährigen Serie gearbeitet, die meiner Meinung nach mit Leviathan viel mehr mitschwingt. Diese Serie ist das Weltmeistertheater-bekannt für seine geliebten Adaptionen westlicher Literatur wie Anne of Green Gables. Wurde Leviathan von dieser klassischen Anime-Linie beeinflusst?
Ferreira: Danke für den Vergleich! Ich bin persönlich sehr beeinflusst von den Werken von Isao Takahata und Hayao Miyazaki. Es ist also keine Überraschung, dass die Serie das widerspiegelt. Ich bin in Frankreich aufgewachsen und habe diese Shows gesehen-Ane of Green Gables, Sherlock Hound, Future Boy Conan und natürlich die frühen Ghibli-Filme wie Laputa [Castle in the Sky]. Der Grund, warum ich heute in Japan lebe und arbeite, ist Yasuo ōtsuka, den ich 2001 in Paris getroffen habe. Er lud mich ein, bei Telekommunikationsanimation zu arbeiten-das Studio hinter Sherlock Hound, und wo beide Miyazaki und Takahata einmal gearbeitet haben. Original Mobile Suit Gundam-Fernsehserie. Sei es die Rollen, die der Leviathan und die weiße Basis in ihren jeweiligen Geschichten dienen, oder in dem Moment aus Episode zwei, in dem Volger versucht, einen Sinn in Alek zu schlagen. War Gundam in diesem Sinne ein Einfluss auf die Produktion?
Ferreira: Ich sehe, was Sie meinen, aber nein, Gundam war kein direkter Einfluss auf die Produktion. Wir brauchten diese Szene, um physisch darzustellen, was in Aleks Kopf vor sich ging und seine Beziehung zu den Menschen um ihn herum. In der Serie sah ich den Leviathan nicht nur als Alek und Deryns neues Zuhause oder den Raum, in dem ihre Freundschaft wächst, sondern auch als Symbol von zwei Welten, Klankern und Darwinisten, die lernen, zusammenzuarbeiten.
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Despite the fact that Leviathan is a fantasy in many ways, the series never Scheiße davon, eine Geschichte des Ersten Weltkriegs zu sein. Wie haben Sie sich als jemand aus einem Land, in dem viele Relikte und Narben beider Weltkriege nach wie vor sind, Leviathans Thema angerechnet? Besonders in den heutigen ähnlich politisch turbulenten Zeiten.
Ferreira: Der Krieg spielt eine wichtige Rolle in der Serie, in dem Sinne, dass er die Umstände schafft, mit denen die Charaktere konfrontiert sind. Aber wie in den Büchern wollten wir nicht, dass es das Hauptthema ist. Stattdessen haben wir uns auf zwei Teenager konzentriert, die in unruhigen Zeiten aufwachsen und ihr Bestes unternommen haben, um etwas zu bewirken. Der Krieg bleibt hauptsächlich im Hintergrund, aber sein Einfluss und sein Horror sind durch das Leben von Alek und Deryn zu spüren. Es zerstörte nicht nur Menschen und Städte, sondern auch die Idee der Zukunft als technologische Utopie. Das Wort”Maschine”ändert sich, wenn Sie das Wort”Waffe”daneben legen. Dies alles ist für heute relevant, wenn wir sehen, was Sie weltweit Kriege der Dystopie nennen können. Vernichtungskriege und von ferngesteuerten Maschinen, die Menschen töten. Der relevanteste Teil von Leviathan ist jedoch, dass es sich um Menschen aus verschiedenen Seiten eines Konflikts handelt, da sie nur so überleben können. height=”258″>
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MR. Ferreira, als ich die Credits beobachtete, bemerkte ich, dass Sie mehr als nur die Mütze Ihres Regisseurs getragen hatten, als die Serie abgeschlossen war. Wie können Sie sicherstellen, dass Sie gesund bleiben, während Sie all diese Verantwortlichkeiten jonglieren?
ferreira: Jetzt, wo die Serie fertig ist, werde ich vielleicht endlich den Tribut spüren! Aber während der Produktion war ich so motiviert-sowohl das Projekt als auch die Tatsache, dass es mein Regiedebüt war-, dass ich es nicht anders machen konnte. Ich komme aus der Animation, ich liebe es zu zeichnen und zu kreieren, und ich mag es, meine Hände schmutzig zu machen. Wenn ich helfen könnte, habe ich geholfen. Zusätzlich zu der maßgeschneiderten Kunst, die Alex Alice und sich selbst für die Credits erstellt hat, hat einer dieser Postkarten Storyboard oder frühere Konzepte enthält? Oder wurden sie von ihnen erweitert?
Ferreira: Ich bin froh, dass Sie sie genossen haben! Diese Bilder sind nur ein kleiner Teil der mit Alex entwickelten Vorproduktionsmaterialien. Die meisten, die Sie in den Credits sehen, wurden geschehen, während wir die Geschichte noch gestalteten. Einige andere sind Farbskripte oder Konzeptabbildungen. Ich wollte, dass die Leute die Credits durchbleiben und die Namen aller dazu beigetragen haben. Deshalb habe ich dafür gesorgt, dass jede Episode eine einzigartige Endsequenz hatte. Vielleicht haben Sie bemerkt, dass wir auch drei verschiedene Eröffnungsguthaben gemacht haben!
MR. Westerfeld, was möchten Sie den Lesern sagen, die geduldig darauf gewartet haben, dass eine ihrer Lieblingsgeschichten zum Leben erweckt wird?
Westerfeld: Schau dir diesen Stormwalker an! Schauen Sie es sich einfach an! Münze, was würden Sie neuen Zuschauern sagen, die vielleicht daran interessiert sein könnten, die Trilogie zu lesen, nachdem sie mit der Serie fertig sind?
Westerfeld: Wenn Sie viele Details darüber möchten, wie das Ökosystem eines fliegenden Wales funktioniert, von Nachrichten-Echsen bis hin zu Wasserstoffschnüffeln bis hin zu Flechettenfledermäusen, haben wir drei Romane für Sie!
MR. Kido, was möchten Sie den Lesern von Mr. Westerfelds Romanen über die Erfahrung sagen, die Sie neben ihm gemacht haben?
Kido: Alek und Deryn reisen die Welt an Bord des Leviathan. Ich hoffe, dass Fans des ursprünglichen Romans die Action, die Musik und ihre persönliche Reise genießen werden-Elemente, die durch Animation einzigartig zum Leben erweckt werden.
Kido: Leviathan ist eine mit Staunen gefüllte Action-Fantasy-Geschichte, die an Bord von massiven genetisch veränderten Flugwalen gefüllt ist. Beobachten Sie, wie Alek und Deryn in eine turbulente Welt aufgerissen werden, doch vorwärts drücken, stärker werden und zu mutigen jungen Helden reifen. Klettere an Bord des Leviathan und schließe dich ihnen an, während sie die Welt erkunden.
Mr. Westerfeld wollen Sie nach dieser ganzen Erfahrung eines Tages vielleicht in die Welt von Leviathan zurückkehren?
Westerfeld: Ich denke, die Zukunft für Leviathan ist in anderen Medien als Prosa. Ich würde gerne eine Manga oder eine Live-Action-Version sehen. Und es würde Spaß machen, diese Charaktere mit ihrem Leben in der Welt voranzutreiben, in der sie die Geschichte verändert haben. Wir haben versucht, ein aufregendes Abenteuer zu erstellen, das eine breite Palette von Emotionen liefert. Ich hoffe vor allem, dass die Charaktere nach Ende der Serie lange Zeit bei den Zuschauern bleiben.
Leviathan streamen jetzt auf Netflix.
