Was ist enttäuschender? Eine Show mit all den Ausführungen eines kompetenten Science-Fiction-Thrillers, der sie von der Startlinie fummelt, oder eine Serie, die von einem der größten Stars der Branche unterstützt wird, die seine Versprechen nicht einhält? Dann gibt es alles dazwischen: Unsinnige Schreiben von Charakteren, glanzlose Grafiken und mehr. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/225790/Compass2Point0.jpg”Width=”600″Height=”338″>
© npa ・ ・ dw/#CPS2.0 src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/225790/spring-2025-worst-anime.jpg”width=”600″Height=”233″>
Ich liebe. Theoretisch sollte ich auch #Compass2.0-Animationsprojekt lieben, das sich oft so anfühlt, als würde es versuchen, eine seltsame Kombination der beiden zu sein, oder? Nun, ich liebe auch Eiscreme und Reuben-Sandwiches. Trotzdem bedeutet das nicht unbedingt, dass ich versuchen sollte, Sauerkraut und russisches Dressing durch Streusel und Schokoladensauce zu ersetzen, wenn ich das nächste Mal einen Sundae mache.
#Compass2.0 Animationsprojekt ist ein Anime, der auf einem mobilen 3v3-Kampfspiel basiert. Nachdem ich dieses Spiel nicht selbst gespielt habe (es ist nicht offiziell in Englisch verfügbar), kann ich nicht wirklich im Namen darüber sprechen, wie dieser Anime mit seinem Quellmaterial vergleicht und ob es die Erfahrung des Spielens des Spiels oder der Vize-Versa ansetzt oder nicht. Was ich jedoch mit Zuversicht sagen kann, ist, dass dieser Anime als eigenständiges Stück Medien die physische Manifestation des Blasens einer Himbeere ist. Kurz gesagt, dieser Anime fühlt sich an, was Sie bekommen würden, wenn Sie eine Reihe anderer Kampfanime auf 25% Deckkraft setzen und sie alle übereinander stapeln würden. Nichts Neues, nichts Neues und Null, um seine Welt aufzubauen oder sich selbst cool aussehen zu lassen. Es ist schwer zu sagen, ob es entweder keine eigene Identität hat oder ob diese Identität so beige und langweilig ist, dass es nahezu unmöglich ist, zu erkennen.
Dies könnte verzeihend sein, wenn #Compass2.0-Animationsprojekt zumindest das getan hätte, was es gut lief-nach allem muss Anime nicht einzigartig sein, um gut zu sein, und einzigartig ist überhaupt nicht immer gut-, aber es ist einfach nicht. Die Geschichte macht kaum Sinn, die Gesetze des Universums dieses Animes werden schlecht erklärt, und ich kann mich nicht erinnern, wann ich das letzte Mal einen Kampfanime mit so langweiligen Kämpfen gesehen habe. Die Kardinalsünde dieses Animes ist wohl, wie die Heldencharaktere alle wie generische Videospielcharaktere aussehen. Abgesehen von 13 und Jin (die Hauptprotagonisten) haben wirklich viel Zeit zum Leuchten, und selbst diese beiden kommen nicht aus diesem Anime, der super cool ist. Normalerweise ist das einzige, was diese Gacha-Anime in Ordnung bringen, dem Publikum zumindest einige lustige Charaktere (entweder in Bezug auf Design oder Persönlichkeit), um sie dazu zu bringen, Geld zu bezahlen, um sie zu rollen. Und #Compass2.0 Animationsprojekt können nicht einmal so grundlegendste Aufgaben richtig machen.
-Kennedy
© 宮島礼吏・白泉社/「紫雲寺家の子供たち」製作委員会
Das Problem ist, dass die andere Hälfte der Show nur mit den üblichen Harem-Klischees gefüllt ist, wie das Wechseln von Mädchen zu spazieren gehen, ein gefälschter Date, der sich herausstellt. Fast jede Episode setzt Ausreden dafür ein, warum sich unser Hauptvorsprung nicht romantisch mit einer seiner Schwestern engagieren sollte-wie Sie nicht einfach ausschalten können, wenn Sie jemanden als Geschwister für Ihr ganzes Leben bis zu diesem Zeitpunkt kennenlernen oder wie die Gesellschaft sie trotz technisch legaler Stirn runzelt. Einige seiner Schwestern geben sich sogar alle Mühe, zu testen, ob ihr Bruder romantisch an ihnen interessiert sein könnte oder nicht, indem sie ihn sexuell belästigen (die Show verbringt tatsächlich eine halbe Episode damit, einen der Schwestern ausdrücklich zu versuchen, ihren Bruder mit der Verwendung des Game Twister zu machen). Nachdem diese Momente gescheitert sind, weil unsere Führung verständlicherweise keine Zeilen überqueren und nur ein guter Bruder sein will, beschließt die Show, dass seine Schwestern in ihn verlieben.
Im besten Fall funktioniert es nicht, weil die Show widersprüchliche Nachrichten darüber wirft, was sie zu sagen versucht. Sollte ich wollen, dass dieser Kerl in eine seiner Schwestern verliebt? Warum dann so viel Zeit damit verbringen, mir zu sagen, dass er es nicht sollte? Warum haben wir die Schwestern auf unsere Führung fallen, wenn er nur ein guter Bruder für sie ist? Es ist nicht so, als würde die Show eine dieser Fortschritte oder Entwicklungen der Schwestern als Problem umrahmen. Wenn überhaupt, gibt die Show diesen Momenten ein Gefühl der romantischen Fanfare mit schwellender Musik und wunderschöner Animation, die sich tatsächlich unangenehmer anfühlt, dann denke ich, dass die Show beabsichtigt. Der ständige Wunsch, darauf hinzuweisen, wie seltsam seine Prämisse ist, bevor ich nur das tut, was es besagt, dass es mich nicht rechtlich wütend machen sollte. Es möchte den Inzest-/Stiefgeschwisterwinkel kommentieren-aber nicht zu sehr, weil wir unsere männliche Führung nicht mit dem Rest der Mädchen kombinieren können. Aber wenn Sie das Zeug wegnehmen, ist alles, was Sie übrig haben, ein sehr langweiliger Harem-Anime. Wählen Sie also, möchten Sie sich unwohl fühlen oder möchten Sie sich langweilen? Keine Menge hübscher Animationen und lustiges Voice-Schauspiel wird das retten. Geben Sie diesem Anime nicht Ihre Aufmerksamkeit auf, wenn Sie ihm helfen können.
—Mrajcosplay
Vergleichsweise überschreitet Mariabell nie wirklich Zeilen mit Hinatas Grenzen und werden sogar mit ihrem romantischen Rivalen zu Besties, wobei ein Großteil ihrer Entwicklung darum geht, dass sie lernen, sich mit anderen Menschen als Hinata wohl zu fühlen. All dies macht sie sicherlich weniger problematisch als der durchschnittliche Yandere, aber problematisch ist es auch Teil der Anziehungskraft, und wie es ist, macht es viel weniger Spaß, es zu sehen. Hinata seinerseits ist immer nur durch ihre Fortschritte eingeschüchtert, anstatt sich zu verschieben. Es ist kaum animiert, und die Kunst ist nicht annähernd detailliert genug, um das auszugleichen. Daher gibt es offen gesagt nicht viel, um es zu schauen. Dies wird erst weiter behindert, indem Hidive nur die zensierte Version streamen, die zusätzlich zur Deckung aller Teile, die Sie erwarten würden, auch einen Teil des Dialogs verteilt, was zu einer Erfahrung führt, die sich unangenehm anfühlt, aus fast jedem Blickwinkel zu beobachten. Ich würde lieber in einer Show, die nicht viel mehr als trasziger Spaß sein will, nicht so hart auf sie herabkommen, aber selbst trashiger Spaß muss nach einem anständigen Maß an Unterhaltungsqualität streben, und die Menschen sollten in der Lage sein, von ihrem Schmutz besser zu fordern. Das einzige, was schlimmer ist, als zu trassig zu sein, ist zu langweilig, und in einem Meer ähnlicher Shows mit besserer Ausführung gibt es nicht viel Grund, dies zu Ihrer neuen Besessenheit zu machen.
-Jairus taylor
Es gab einen Moment am Beginn der Saison, als ich dachte, ich wäre zu hart gewesen! Gehen! Verlierer Ranger! Fighter D steckt in einer Zeitschleife fest und benutzt seine Mimikry und Hartnäckigkeit, um das Boss-Monster im Zentrum des Geheimnisses herauszuschnüffeln. Wenn nur der Rest der Saison genauso klar, präzise und überzeugend gewesen sein könnte! Trotz seines unglaublichen Stils gehen Sie! Gehen! Verlierer Ranger! Staffel 2 verjüngte sich in Unordnung, bis es das Hulu-Fegefeuer würdig wurde, in dem es steckt. Die Musik! Der Tanz bewegt sich! Die Puppen. Aber selbst Puppen konnten die expandierenden Mängel dieser Show nicht abdecken. Für eine Weile konnte die Geschichte von Fighter D nach seiner Vertrautheit seiner Zuschauer mit dem Super Sentai-Genre, das es parodiert, in Kombination mit seiner kantigen Marke der Dunkelheit ankämpfen. Als die Geschichte fortschritt und eine gewaltige Anzahl glänzender Handlungsstränge herausbrachte, um zu versuchen, unsere schwindende Aufmerksamkeit zu erregen, machte die Show leider auf, Sinn zu machen. Ich habe den Manga nicht gelesen, aber es fühlt sich an, als ob eine große Menge an Manga-Material in sehr kurzer Zeit zusammengefasst wurde. Was hätte schockierend und bedeutend sein sollen, hat nicht den Platz bekommen, den es benötigt, um einen Einfluss zu erzielen. Ich spreche besonders von”Komm und schließe dich den Monstern an!”die ununterbrochen abgelegt hat, enthüllt eine nacheinander. Zum Beispiel hatte ich nicht einmal den Schock verarbeitet, dass jemand getötet wurde, bevor bekannt wurde, dass sie wieder am Leben waren-er warf in zehn Minuten mehr Lore heraus, als es jede andere Show in einer vollen Saison tun würde.
Diese einst-gratische Show wurde in Staffel 2. die offensichtliche Produktionsdifferenz weiter nach unten. Aber insgesamt ist es das Tempo, das hier der Niedergang von Verlierer Ranger ist. Während Staffel 1 erfolgreich an den Rekrutierungsbogen hielt und innerhalb seiner Zeit eine riesige Besetzung effektiv einführte, wurde Staffel 2 zu einem chaotischen Chaos. Es hatte so viel Potenzial, was es noch schade, wie es sich herausstellte. Height=”338″>
© Der Anfang nach dem Endproduktionsausschuss
Es wäre ein strittiger Punkt für mich, die Fehler des Anfangs nach der Anpassung des Endes zu diskutieren. The many ardent fans of both the original webnovel and webtoon have been so vocal in their rejection of the anime that TurtleMe, the author, felt he had to publicly distance himself from the Produktion. Wie werden Sie verdammt noch mal? Ich werde es tatsächlich verteidigen. Treffen Sie sich herum, Ihr Tbate Diehards und Hearken: Das ist nicht so schlimm. Es ist natürlich nicht gut. Lass uns nicht albern sein. Die Show ist bis zu Beginn kaum animiert, und der geringste Hinweis auf Action verwandelt die Szene in eine PowerPoint-Präsentation von Pan-and-Scan. Die Charakterdesigns sind langweilig, die Einstellungen sind sogar ein ekliger und bestenfalls die Komposition auf dem Bildschirm der Schwelle von „funktional“. Trotzdem brauche ich Tbate-Fans, um zu verstehen, dass es so viel schlimmer wird. Es gibt Screencaps von Luzifer und dem Kekshammer, der Ihr Herz brechen wird. Produzenten liefern Episoden, die selbstverständlich unvollendet sind. Zeigt, dass es wegen Misswirtschaft hinter den Kulissen ausstrahlt. In der Zwischenzeit gab Studio A-CAT Ihnen 12 Pünktlichkeits-Episoden, die meinen Augen nach ihren Mitteln fertiggestellt wurden. Das ist eine vorübergehende Note in der aktuellen überfüllten und überforderten Anime-Industrie.
Der Beginn nach dem Ende verdient einen Platz auf dieser Liste aufgrund einer weitaus grundlegenderen Sünde: schlitteres Schreiben. Es sind alles Tropen und keine Persönlichkeit. Die Einstellung fehlt wie die meisten Iskai jeglicher Geschmack über die generischen Fantasy-Tropen von Magie, Elfen, Banditen, Drachen usw. Die Charaktere haben keine Tiefe oder Funktion, sondern es ermöglicht es dem Protagonisten, schlecht auszusehen und richtig zu sein. Gray/Arthur hat mich ursprünglich als eine vielversprechende Komponente getroffen-ein Science-Fiction-Tyrant, der iskai’d wird, ist zumindest eine Krümel einer ursprünglichen Idee. In der Praxis trennt ihn jedoch wenig von einem Wunderkind, der lernt, anderen zu vertrauen und ein besserer Mensch zu sein, und das sind ein Dutzend in diesem Raum. Am schlimmsten ist das Plotten, das lächerlich willkürlich wäre, wenn die Ergebnisse nicht so schmerzlich uninteressant wären. Gray könnte genauso gut eine Zwischenablage mit einer „Helden-Reise-Checkliste“ halten, während wir ihn mit all der Leidenschaft eines Aktuars auf die Liste gehen sehen. Es gibt keine Kreativität. Es gibt keinen Zhuzh. Es fühlt sich wie der erste Roman eines Schriftstellers an, der, ohne die Disziplin eines Herausgebers oder eines Herausgebers oder der Erfahrung, einfach aufzubauen, während er weitergeht. Auf dem Spektrum von Iskai-Protagonisten hat sich Gray noch nicht an den Terminus „Geile Sklaveneigner“ gewandt (trotz seiner früheren Kriegsverbrechen). Trotzdem ist der Fokus der Geschichte ärgerlich myopisch. Das Elfenmädchen, das er rettet, ist eine Prinzessin, weil das Grau in ihre ummauerte Gesellschaft zulässt. Der Magiermagier des Königs greift Grau an, weil das Grey die Möglichkeit gibt, ihn mit Magie zu pwn. Am schlimmsten ist Sylvia, sein Drachen-Mentor mit dem einzigen coolen Kreaturen-Design in der gesamten Serie, für eine einzige Episode, bevor sie stirbt, um Gray zu beschützen. Es ist alles so banal und vorhersehbar.
Trotz des Vorschlags des Lüfters, der das Gegenteil behauptet, denke ich, dass diese Anpassung eine angemessene Aufgabe hat, die Standards des Ausgangsmaterials zu erheben. Das eigentliche Problem ist, dass diese Standards in der Knöchelhöhe ruhten. width=”600″height=”338″>
© 2024 The Cartoon Network, Inc.
Was für eine zerkleinerte Enttäuschung. Lazarus sollte eine actionreiche Nervenkitzelung eines Shinichirō Watanabe-Joint sein, das seine Leidenschaft für die Erzielung von Science-Fiction-Gleichnissen über moderne soziale Probleme mit der hochfliegenden Aktion und dem Abenteuer kombinierte, die Shows wie Cowboy Bebop und Space Dandy so erfolgreich machten. Die Show hat sogar Chad Stahelski, den Regisseur der John Wick-Filme, der sein Genie zur Kampfplanung und Choreografie beisteuert. Ich bin nicht so dumm, dass eine Serie von jedem Regisseur erwartet, dass er einfach beiläufig fallen lässt und sofort mit einem branchenweit definierenden Klassiker wie dem Cowboy Bebop vergleichbar wird, aber komm schon. Dies hätte zumindest leicht gut sein sollen. Ich bin kein Unbekannter von Watanabe Anime, der schnell und locker mit Dingen wie Logik und Charakterisierung spielt, um ihre Punkte zu vermitteln-ich bin als Verteidiger des oft bösartigen Terrors in Resonanz, für die Güte, aber fast nichts über nichts über Lazarus’Handlung oder Charaktere kommt zusammen, wie es sollte. In Theorie perfekt klingt, aber Lazarus versagt auf Schritt und Tritt, die Dringlichkeit zu kommunizieren, die die treibende Kraft jeder Episode sein sollte. Das Team Lazarus folgt ständig scheinbar zufällige Brotschlüsse des Arztes Skinner’s Trail, nur um auf eine Menge unsinniger und thematisch inkohärenter Nebenhandlungen zu stoßen, die immer nur zu mehr Brotkrumen führen. Die Musik der Serie ist hier ein weiterer Schuldige, der seltsam klingt, wenn man bedenkt, dass erstklassige Soundtracks inzwischen praktisch Watanabes Signatur sind.
Das Problem ist nicht, dass die Musik schlecht ist, da die von Kamasi Washington, Bonobo und schwimmenden Punkte beigetragenen Schnitte alles große Klangscheiben in einem Vakuum sind. Vielmehr machen die schläfrigen Lo-Fi-Beats und jazzigen Messingnoten einfach das bereits lustlose Handlung noch schlaff und zielloser. Es könnte möglich gewesen sein, diesen krassen Mängeln mehr zu vergeben, wenn die Charaktere und ihre Beziehungen sie ausgleichen könnten, aber darin liegt Lazarus’wahres Achilles-Heel: Es hat keine Charaktere und keine Beziehungen, die es wert sind, sich daraus zu geben. Ich übertreibe nicht, wenn ich sage, dass David Ayers Mangling des Selbstmordkaders 2016 wahrscheinlich besser ein Team von Anti-Helden-Team mit identifizierbaren Motivationen und Persönlichkeitsmerkmalen leistet. Ich sage nicht, dass Lazarus so schrecklich ist wie dieser Film, da Lazarus’Geschichte und Präsentation zumindest größtenteils kohärent sind. Die Tatsache, dass ich sogar eines der peinlichsten Kassenversagen des letzten Jahrzehnts in dieses Gespräch einbringen könnte src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/225790/your-forma-worst-osing-2025.png.jpg”width=”600″Height=”338″>
© 2025 Kikuish. Forma
Ich hätte diese Show mochten sollen. Es ist ein Science-Fiction-polizeilicher Verfahren zwischen Ghost in The Shell und Psycho-Pass, zwei Franchise-Unternehmen, die ich verehre. Cyber-Inspector Echika Hieda und ihr Android-Partner Harold Lucraft untersuchen Verbrechen mit dem Titel Your Forma-Technologie, um auf Verdächtige und Zeugen Erinnerungen mit psychedelischem Major Kusanagi-Gehirn-Tauchsequenzen zuzugreifen. Basierend auf einer angesehenen Reihe von leichten Romanen verfolgte Regisseur Takaharu Ozaki den äußerst verwirrenden Ansatz, den integralen ersten Band, der die Charaktere, ihre Hintergrundgeschichten und Beziehungen einführt, nicht anzupassen und gleichzeitig die Mechanik der Welt zu erklären. In der vergangenen Saison trafen Übel Blatts unglückliche Anime-Adaption die gleiche idiotische Wahl und schau, wie sich das herausstellte. Leider verbindet Ihre Forma Übel Blatt im Dungeon of Scham”katastrophaler Adaption”. Sie sind wohl genauso wichtig wie Enden und Mittels. Was ich sagen will, ist, wenn Sie Ihre Geschichte in Medias Res beginnen möchten, sollten Sie einen verdammten guten Grund dafür haben und genügend Bindegewebe für Ihren Betrachter anbieten, um sich festzuhalten, ohne in Verwirrung zu schwingen. Ihre Forma tut dies nicht. Für Zuschauer, die nur die mehrhundert Seiten des ersten Romans nicht gelesen haben, sind keine Zulagen für nur Anime-Zuschauer erzielt, und wir werden nur noch frustriert. Ich erhielt die nicht beneidenswerte Aufgabe, sowohl Übel Blatt als auch Ihre Forma wöchentlich zu überprüfen, ohne dass das fehlende Material der beiden Shows gelesen wurde, und jetzt fange ich an zu denken, dass jemand wollte, dass ich leiden soll! Ich schwöre, wenn eine meiner zugewiesenen wöchentlichen Bewertungsshows in der nächsten Staffel auch unter einem fehlenden Anfangssyndrom leidet, werde ich eine Art unordentlicher psychologischer Zusammenbruch haben. Es ist nicht nur so, dass große Mengen wichtiger Informationen fehlen. Es ist so langweilig, die Musik ist langweilig und Echika, die vermeintliche Hauptfigur, ist bei ihrem Job völlig inkompetent. Endlich wurde sie in dieser Saison vier Mal entführt, wobei ihr Roboterpartner sie rettete. Vielleicht enthüllt das eine Schwäche im Ausgangsmaterial. Normalerweise, wenn ich eine Show genossen habe, werde ich die Quellromane zum Lesen suchen. Es ist unwahrscheinlich