Auch der Debüt-Spielfilm aus Baku Kinoshita, The Last Blossom, unterscheidet sich auffallend von seiner Serie Odd Taxi. In diesem Fall ist es der stoische Yakuza Minoru Akutsu, der erstmals am Ende seines Lebens im Gefängnis gezeigt wird. Trotz der großen Narbe über die Seite seines Gesichts und seiner blockigen Gesichtszüge wird er als ziemlich sanfter und nachdenklicher Typ dargestellt. Und ausgerechnet, um diese Sicherheitsanfälligkeit zu nutzen, handelt es sich um eine sprechende Touch-Me-nicht-Balsam-Blume. Es spricht in einem schrillen und nasaler Ton und verspottet Akutsu für seine früheren Fehler, vor allem in seiner komplexen Beziehung zu Nana und ihrem Kind Kensuke. In den 80ern, während er von „Schutzgeld und Pedeln“ lebte, nahm Akutsu die beiden in sein Haus, einen bescheidenen, aber gemütlichen Ort in den Hügeln außerhalb der Stadt. Es ist klar zu sehen, dass die alleinerziehende Mutter und der Sohn von Akutsu wie eine Familie sind, aber trotz der Zuneigung, die er ihnen zeigt, hält der klassische Yakuza-Stoizismus und die Anstand ihn ständig auf Armlänge. Sein späterer finanzieller Erfolg nimmt nur diese Entfernung zu.
In der Gegenwart gibt er dem Balsam fast sofort zu, dass er Nana, er liebt sie, nie ganz aufgeregt zu haben, und er hat Kensuke nie direkt als seinen Sohn ansprach-und so ist jede Reise in die Vergangenheit mit ziemlich intensivem Melancholy. Ein Großteil dieser Traurigkeit wird von lustigen kleinen Widerhaken aus der widerlichen Blume unterbrochen; Es wirkt fast wie eine Visualisierung von Akutsus innerer Stimme, die ihn für jedes der Bedauern beschimpft, an das er sich erinnert. hebt sich vom Rest des naturalistischeren Ansatzes des Films ab-nicht nur, weil er spricht, sondern auch, wie er sich wie die verzauberten Dekorationen aus der Disney-Version von Beauty and the Beast herumspringt. Auf dem Papier klingt das nach einem ziemlich frustrierenden Widerspruch zum Rest des gedämpften Tons des Films, aber es funktioniert. Wenn überhaupt, wäre es wahrscheinlich ziemlich schwierig, den Film ohne diese kleinen Gallow-Humor-Teile zu ertragen.
, trotzdem ist die letzte Blüte ein zwingendes und introspektives Stück. Kinoshitas Kunstwerke unterstreicht dieses Gefühl-seine stilisierten Charakterdesigns sind reserviert und wirtschaftlich. Sein Storyboarding des Films betont die Stille. Wie die Touch-Me-NOT-Blume, die Akutsu in der Gegenwart ständig beschimpft, fühlt es sich so an, als ob die letzte Blüte selbst berührungsempfindlich ist. Die musikalische Punktzahl wird mit einer leichten Hand gemacht-meistens zurück in Holzblassinstrumente, die aus dem Weg fernhalten. Der Drehbuchautor Kazuya Konomoto rahmt eine ziemlich klassische Kriminalitätsgeschichte aus einer Blase der Häuslichkeit, die das spätere Eindringen der Yakuza-Politik umso alarmierender macht. Kinoshita und die Künstler ergänzen dies durch das Produktionsdesign, das eine nostalgische Sehnsucht in den in der Vergangenheit festgelegten Szenen spielt. Das kommt in der Verwendung von Farbe und selbst darauf, wie die Bearbeitung des Films auf kleine Wegwerfdetails aufmerksam macht, wie das Baseballspiel im Fernsehen, kleine Momente wie das Kolibrieren von Ben E. Kings „Stand von mir“. Sogar seine Talente fühlen sich tragisch an, sein Hobby, Orte und Menschen zu skizzieren und detaillierte Karten des Gebiets zu erstellen, alle fühlen sich als Einblicke in alternative Wege an, die er hätte reisen können. Aber er hat diesen ausgewählt, und Kinoshitas Film findet ein großes Pathos in der Akzeptanz und die Möglichkeit, dass es kein verschwendetes Leben war.
