大家好，歡迎回到 Wrong Every Time。今天我為你們所有人帶來了一絲聲音和憤怒，因為本週的放映包括一部我討厭我生命中每一根纖維的電影。是的，我們確實看了 Favreau 令人厭惡的獅子王翻拍版，所以你們都可以享受到我只針對讓世界變得更糟的事情的那種赤裸裸的憤怒。幸運的是，本週剩下的放映更加偶然，從動漫數字化轉型的獨特神器到一部普通的優秀殺戮電影。讓我們從壞處開始，然後繼續前進，因為我們已經結束了最新的一周回顧！
在我室友的堅持下，我們跟進了上週對The Lion 的觀看King 及其 2019 年 CG 重塑。好吧，“重新想像”可能是錯誤的詞，因為我沒能在這部被詛咒的電影的任何方面解析一點想像力。我已經預料到它看起來有多糟糕:在喬恩費儒的肉鉤手中，每一個美麗的顏色，每一個令人驚嘆的構圖，以及角色表演的每一個片段都從原作中汲取了靈感。在他毫無意義地追求所謂的照片寫實主義的過程中，他確保這部電影的每一個鏡頭都讓人感覺沒有焦點和無聊，他只想讓他那面無表情的 CG 動物或多或少地處於畫面的中間。曾經充滿活力、色彩豐富的歌曲序列完全失去了吸引力；在陰暗的 Be Prepared 中，你幾乎看不到發生了什麼，而 I Just Can’t Wait To Be King 放棄了任何形式的視覺敘事，除了“屏幕上有一些動物”。
但 Favreau 一直都是一個黑客，“讓我們追求照片寫實主義而不是藝術性”一直是一種本質上毫無價值的練習。這部電影讓我感到驚訝的是，即使你無視視覺效果，它與原作的差距也是如此之大。文字比較笨拙，重點不夠，似乎更感興趣的是展示“嘿，我們有名人配音演員！”而不是實際講故事。歌曲的混音非常糟糕，樂器完全被淹沒，混音中的聲音太高，在某種程度上進一步突出了人聲旋律與原始旋律相比有多麼糟糕。幾乎唯一能與原作相提並論的聲樂表演是唐納德·格洛弗 (Donald Glover) 的，但即使是他也無法克服製作缺陷。這個版本的獅子王在你能想像到的各個方面都是“原始但更糟糕”的，拍了一部讓數百萬人驚嘆的電影，並將其反芻為利用錯位的觀眾優先權的憤世嫉俗的做法。 Favreau，你又成功了。
然後我們完成了對我室友歸類為“基本洛磯山脈”（洛磯山脈 1 到 4）的演練，並觀看了洛基 III，其中史泰龍與迷人的 Clubber Lang（T 先生）面對面。在撰寫有關洛基 II 的文章時，我反思了史泰龍的電影是如何傾向於融入角色研究或大男子主義模型的； Rocky III 標誌著這些模型之間的過渡點，因為我們的主角從一個被惡魔困擾的人轉變為一個與超級惡棍戰鬥的超級英雄。
Rocky 與 Lang 的第一次失敗比賽感覺像是 Rocky 最初故事的結局:他與冠軍保持距離，最終贏得了冠軍，對自己成就的有效性失去了信心，並被一個悲劇性的提醒所磨練，提醒他生命中真正有價值的東西。史泰龍在他垂死的教練身邊大哭的場景是他職業生涯中最好的場景之一；在那一刻，他對“真正的勝利”的所有焦慮都被證明是無足輕重的，因為他熱切地謊報自己的表現以安撫教練的擔憂。在他最好的時候，史泰龍可以喚起悲劇，就像斯科塞斯手中的德尼羅一樣，在一個這種力量只能帶來毀滅的世界裡，一個麻子般的男性力量象徵。
然後卡爾韋瑟斯突然出現，我們有一個活潑的訓練蒙太奇，史泰龍在復賽中擊敗了 T 先生。所以是的，最終是一部有點脫節的電影，但老實說我很喜歡它的兩半。大男子主義的史泰龍和男性化的評論家史泰龍都有讓人愛不釋手的地方，而《洛基 III》為每一個都提供了精彩的部分。
接下來是《宅男》，這是一部關於一位名叫凱莉的年輕女子的新西蘭恐怖喜劇（摩根娜·奧萊利飾）最近犯下一系列輕罪，被判軟禁在老家八個月。一到那裡，她就與話癆母親重逢，她似乎相信有某種東西在他們的房子裡出沒。隨著時間的推移，凱莉開始親眼目睹一些她自己無法解釋的事件，導致對房子最黑暗的秘密進行超自然調查。
宅男絕對比恐怖更喜劇，但它在兩個領域都取得了成功，提供了很多瘋狂的漫畫收益和非常討人喜歡的角色。它不是這樣開始的；凱莉 (Kylie) 的角色非常專注於自我，以至於需要花一些時間才能投入到她的故事中，而她的母親則很好地扮演了一個既“好”又無法與之共處的角色。但是，一旦軟禁官兼斜線超自然現象調查員阿莫斯介入，這部電影就會變成一場扣人心弦、始終如一的有趣的捉鬼遊戲，有很多令人滿意的曲折，還有一些令人愉快的粘糊糊的實際效果。 Housebound 的最後一幕完美融合了貓捉老鼠的緊張氣氛和喜劇性的釋放，其中有一個插科打and，以至於我不得不咬緊牙關以免破壞它。 Housebound 輕盈、迷人且結構巧妙，對於喜劇或恐怖片的粉絲來說是一部有益的手錶，對於那些鼓起勇氣接近該類型的人來說，它可能是一部優秀的“入門級恐怖片”。
然後我放映了一部已經在我的名單上有一段時間的動畫電影，北久保博之的血:最後的吸血鬼。這部電影只有四十五分鐘，本質上只是一系列動作場面，跟隨吸血鬼殺手沙耶從地鐵對抗到橫田空軍基地，追捕一系列嗜血的野獸。
電影的情節不是特別有趣，但基本上這部作品的其他一切都是。環境，一方面； “1960 年代在日本的美國空軍基地”是一個具體而新穎的環境，有助於電影自信地混合英語和日語的演講。 Blood 也反映了動漫製作史上的多個轉折點。作為一部被認為是特許經營基礎的短劇長片，它可以追溯到 Production I.G. 早期的聲望、創作者驅動的電影和 OVA 的歷史，而作為一部主要旨在展示數字動畫潛力的電影，它顯然預示著該行業的全面採用的數字方法。最重要的是，它確實有效:Katsuya Terada 獨特的角色設計與數字元素完美融合，影片整體的黑暗美學很好地掩蓋了各個部分的接縫。動畫製作歷史上一個截然不同的時期的有趣快照。
本週的最後一部是一部恐怖的半經典電影，聯誼會街上的房子。儘管標題平淡無奇，但 Sorority Row 憑藉其獨特引人入勝的敘事結構、異常詼諧的劇本和主要演員的精彩表演，證明是一部與眾不同且完全出色的殺人狂。影片講述了一群聯誼會姐妹試圖對她們的宿舍媽媽進行惡作劇，卻不小心殺死了她。由於聯誼會在幾個小時內舉辦派對，該組織選擇將屍體藏在他們廢棄的游泳池中，這引發了一個焦慮的時刻，他們試圖隱藏他們的罪行，同時慢慢地被一個神秘的殺手抓走。
而不是Sorority Row 的演員是您經常在這些功能中發現的常見的匿名受害者團伙，其演員陣容獨特而充滿活力，其特點是整個社會群體之間有明顯的派系細分，以及他們之間的許多大人物。甚至在殺戮開始之前，這些角色的相對罪責就把他們推向了奇怪、恐慌的方向，而暴力和狂歡的對比給電影的中間幕帶來了一種瘋狂的、幾乎是精神錯亂的能量。這部電影甚至有效地觸及了這位宿舍媽媽遺留下來的悲劇，挖掘了令人垂涎的青春的豐富經驗。有趣的是，這部殺戮電影中最薄弱的元素實際上是殺戮——殺戮並不是特別獨特或可怕，但當圍繞他們的腳手架如此令人印象深刻時，這是一個很容易原諒的失敗。