©kei urana，hideyoshi andou and kodansha/“ gachiakuta”製作委員會
與Gachiakuta一起，感覺就像我們在很大的東西上。它的獨特風格使它與其他少女動漫區分開來，並且現在散發出的火熱態度引起了觀眾的共鳴。這個新鮮系列的時間已經成熟，可以讓我們通過Gachiakuta的主要角色Rudo。內容]
您可以將Gachiakuta的風格描述為凌亂，堅韌，笨拙-所有這些都適合在垃圾垃圾場中設置的世界。線條的重量與塗鴉的自由式風格配對是完美的匹配。隨著動漫改編的首次亮相，我們可以在運動和聲音中體驗到這個世界。 width=“ 600” height=“ 338”>
首先觸摸Urana-San對Gachiakuta本身的影響，我問Anime和Manga World以外的有效或藝術家塑造了她獨特的藝術風格。 “我覺得我受到音樂的影響，” Urana-san說。她選擇不分享任何特定的音樂藝術家，但是您可以根據漫畫的整體風格進行一些有根據的猜測。 “I’m using the music that matches the vibe of the scene whenever I’m drawing the manga.”
Gachiakuta伯爵Gertwagenurana-san在動漫2025 Photo上的布斯說，她學到了很多與Bones團隊緊密合作的課程，以進行動漫改編。 “我的角色設計往往很複雜且非常裝飾性，但是既然我與動漫團隊合作，我正在考慮如何製作酷角色設計的方法，即使它們甚至簡單，以便動漫團隊可以立即使用它們。”
我們的對話轉移到了藝術媒介和模擬vs數字問題上。如今，這麼多的作品完全數字化，Urana-san對保持諸如筆和紙這樣的傳統模擬方法的感覺有很強的感覺嗎?
“我認為這兩者都有優勢，”她告訴我們。 “例如，在模擬中，線條有自己的思想和靈魂，因此[讀者]只能看藝術就可以感覺到。”至少在Gachiakuta的藝術是正確的。線條藝術充滿了一定的無能能量。
現在，在許多領域中，允許塗鴉藝術家以一種認可的方式進行標記，甚至被委託在牆壁和建築物上進行大規模的壁畫。 Andō-San對塗鴉藝術和一般標籤的感覺如何被其作為藝術的價值而被廣泛接受和承認? “因此，[塗鴉藝術]彷彿已經回到了藝術。 ”
Gachiakuta漫畫結合了兩種獨特的樣式，以產生漂亮的，引人注目的結果。 Amano-san和Bones的團隊適應了沉重的線重量，塗鴉藝術以及有意對動畫的感覺?他們使用了相當多的CG來匹配厚線和褪色的風格，以保持風格一致。 “就塗鴉而言，幸運的是，Andō-Sensei提供了塗鴉[資產]，並為如何詳細使用它提供了方向。 ” 他有信心他們以非常精確且詳細的方式重現了Gachiakuta的世界。
他根據適應Gachiakuta的特殊風格的各種考慮而進行了擴展。 “我們通過討論諸如應該用CG或手工動畫的垃圾野獸，如何繪製角色的線條以及後處理中的風格處理之類的事情來決定該系列的生產風格。 ”使用幾種技術似乎具有挑戰性，但有意義。 “看到每個觀點和想法如何形成總是令人興奮和有趣的。 ”
amano-san仍然尊重舊的做事方式-久經考驗的筆和紙質方法。 “即使是數字化也沒有為我改變這一點，因此我一直在努力尋找複製模擬線條的方法。 ”他們測試了複製漫畫感覺的各種方法，並決定採用手繪動畫以及後處理效果。順便說一句，我們有很多人，主要是資深動畫師，他們在模擬（鉛筆和紙）中為該系列做關鍵的動畫。”
毫不奇怪的是，第二天的Q＆A小組和在動漫博覽會上的首映式在動漫博覽會上得到了很好的參加，而粉絲們在預期的過程中嗡嗡作響。她對觀眾說:“這有點奇怪而尷尬。”一個朋友將她轉向少漫畫之後，它只是點擊了。這是一件好事！
我們還了解到，安德-桑（Andō-San）有時會在附近走來走去，並記下企業的跡像以獲得新的想法，他最喜歡的字體會影響。
urana-san說，她最初不相信自己的痛苦是可以消失的，但她不相信自己的痛苦是在與生產的工作人員見面後消失的。 “當我問[導演]一個技巧問題時，例如’您如何看待這部分?’他就像，“哦，因為那部分我會這樣，然後是這個。 ”他已經有了答案。”
骨頭的Amano-san說，Gachiakuta的一對創作者是勤奮的合作者。儘管他們的日程安排繁忙，但他們遵循了承諾，以檢查所有內容，包括劇本，故事板和角色設計。他說，奉獻精神對於忠實地調整Gachiakuta的獨特元素至關重要。 “我為此表示感謝。”
將Gachiakuta從漫畫的頁面帶到完整的動畫榮耀的屏幕上並不是很小的壯舉。
