對於動畫來說，今年又是偉大的一年，從《DAN DA DAN》這樣的科幻奇觀到《Delicious in Dungeon》的奇幻美食冒險。其間是關於女孩們試圖在競爭激烈的音樂界取得成功以及大張雅美凱旋歸來的扣人心弦的戲劇。請繼續閱讀下文，找到 2024 年最好的動漫。.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/219016/aj5.jpg”width=”600″height=”338″>
©櫻井紀男(秋田昭天)/心中的危險委員會
我不太清楚為什麼生活片段浪漫類型在動畫中如此普遍，但我可以解釋為什麼我個人覺得這種類型如此有吸引力。我喜歡人物與自己內心奮鬥的故事。我喜歡人們能夠以健康的方式充分處理自己的需求和慾望的故事。看到這些故事有助於我成長。它幫助我找到克服困難的新方法，並欣賞其他人所經歷的困難。 《我心中的危險》這個系列充分體現了生活片段類型的一些最佳特徵，以至於我會向那些公開承認自己根本不是該類型粉絲的人推薦它。第一季時就已經引起了我的注意，但第二季將材料提升到了平流層。它建立在精心奠定的基礎之上，雖然我們得到了一個相當可預測的結局，但整個旅程卻非常令人滿意。第一季的主題是我們的主角市川體認到自己的需求和慾望。考慮到過去的創傷和對自己的完全不安全感，這對他來說是一件大事。這是一個孤獨的孩子，他真的認為自己不值得任何正面的肯定。你扮演這樣的角色，讓他周圍都是相對積極的人，你就會陷入身份危機，最終引導他走向正面的方向。
是的，當你認為這部劇是關於一個隱居的矮個子國王與一個高大的受歡迎的女孩配對時，這個節目有點陳詞濫調，但當你超越這個前提時，這是一個關於兩個小孩子認識到的故事想要比他們擁有的更多的東西是可以的。市川和山田都被逼進了一個盒子，整個故事就是他們學會幫助對方逃離這個盒子，以便能夠牽著彼此的手，一起走上成年的道路。這是一個關於人們意識到他們想要更多地為自己和他們所愛的人做事的故事。結果是一個華麗、悠揚的生活片段系列，最後讓我熱淚盈眶。如果你們都對我在說什麼感到好奇，請自己嘗試一下，因為很有可能你們會像我一樣陷入混亂。如果我們嚴格來說生活片段動畫，我認為今年沒有更好的作品了。
—MrAJCosplay
©竹田綾野、寶島社/Hibike Partners2024
久美子和她的樂隊極客們為了偉大而進行的史詩般的鬥爭的最後一幕是一場漫長的戰鬥，雖然等了很久，但非常值得等待。犯過錯誤，吸取教訓，友誼來來去去，流淚，甚至流血。所有這些都得出了我經歷過的最令人滿意的結論之一。最後，他們來了，他們看見了，他們征服了。
對於一個似乎很久以前就開始的故事，一切都與聲音有關！ 《上低音號》第三季感覺一如既往的新鮮。就好像尤福從未離開過一樣。從電影動畫和導演，到每個音符所散發出的光彩，再到那些永遠讓我驚嘆不已的令人難忘的角色，這一切都證明京阿尼仍然是工藝大師。我最喜歡的是《Eupho》甚至《Liz and the Blue Bird》之前場景的回調和參考。他們所做的不僅僅是為那些熟記故事的好聽者提供宣傳，儘管這本身就是一個巨大的優勢。所有這些節拍都到位表明了久美子已經走了多遠——因為歷史往往會重演，回調奇蹟般地強調了久美子在努力變得更好的過程中必須再次經歷同樣的障礙所面臨的困難。
她做到了。所有的錯誤都沒有白費。確實，久美子並沒有獲得我們都希望她獲得的獨奏，甚至大部分的麗娜在一切都說了又做了之後仍然不滿意。但正如那句老話所說，你不可能總是得到你想要的東西，但如果你嘗試一下，你可能會發現你會得到你需要的東西。久美子、麗奈、真由、綠、葉月、奏和北宇治高中管樂團的其他成員得到了他們所需要的和應得的。我們也是如此。
在《Eupho》第三季播出時見證其大部分內容，就是見證只有這樣的劇集才能激發的激情和興奮。粉絲藝術家們以無與倫比的緊迫感在紙上動筆，sakuga 社區在他們的博客上瘋狂打字，發貨人也表現得很賣力（順便說一句，久美子 x Reina 永遠）。在該系列首播近十年後，沒有人能忘記它聽起來有多溫暖。這是一種將永遠迴響的聲音。 —傑里米·陶伯
©東映動畫
少女樂團Cry經歷了一段奇怪的旅程才到達這裡。第一個展示 CGI 動畫的預告片幾乎沒有激發人們的信心。這是當今時代極少數沒有官方英文字幕聯播的動畫之一。當它最終到達時，它是透過一個笨拙的數位購買選項實現的——儘管至少你也可以透過當地的圖書館觀看它。這一切都意味著，對許多觀眾來說，他們聽到的《少女樂隊驚魂》更多的是抱怨它能不能被觀看，而不是關於該劇本身的任何事情——而且他們可能錯過了一些特別的東西。陽光！導演酒井一夫對少女樂團Cry 的處理方法。 Togenashi Togeari 的成員是由多種輟學者組成的雜合體。他們沒有學校可以拯救；他們正在拯救自己和彼此。正如許多故事一樣，音樂的力量拯救了他們。但是，聚集在一起創作音樂並找到他們在表演中可以歸屬的地方與他們面臨的其他挑戰一樣大，而且通常是非常真實的障礙。的合法權利。妮娜努力克服自我毀滅的衝動。魯帕必須忍受種族主義。這些問題都貼近生活，而不是像被設計成弧線節拍那樣，在 30 分鐘的以角色為中心的劇集中得到涵蓋和解決。角色之間出現了一些人際關係問題，包括不光彩的公開爭吵和音樂會MC片段的失控。其中一些互動似乎在開發過程中懸而未決，因為除了讓它們尷尬地徘徊之外，沒有乾淨或健康的方法來解決它們。是否為第二季保留了尖銳的現實寫作或材料?兩者兼而有之，這都是《少女樂隊驚魂》獨特風格和吸引力的一部分。宣洩。就其呈現方式而言，這一方向的強調也不為過。儘管預覽中的 CGI 效果令人不快，但看到風格按照預期正確引導和結構會產生顯著差異。角色的動作與他們的情感旅程相匹配，而愚蠢的時刻則伴隨著所有令人興奮的部分之間所需的緩解。音樂會場景可能是近期記憶中動畫中最精彩的場景之一，其中的歌曲庫體現了該系列的搖滾精神。除此之外，這是我在這樣的節目中聽過的最獨特的背景音樂之一。它和表演的歌曲一樣搖滾，賦予《少女樂隊哭泣》超現代的邊緣，當之無愧地讓它感覺像是新一代的一部分。確實是它自己的野獸。它的到達可能有一條崎嶇的道路，但它以自己的方式到達了那裡。而當這段旅程結束時，它就能與今年最好的動漫一起站在舞台上。 —克里斯法里斯
©日向夏・主婦の友インfuォsu／「薬屋のひとりごと」製作委員會
一年前，我寫道:「[D ]由於我自己-強加的限制是，我只包含已完成的季節（因為你永遠不知道什麼時候事情會在最後一秒分崩離析），典型的《藥劑師日記》和《弗里倫:超越旅程的終點》不符合資格。嗯，從那時起我幾乎沒有碰過弗里倫，但同時我幾乎沒有停止思考《藥劑師日記》。兩者中，《藥劑師日記》無疑是更有趣、更有質感的敘事方式，其形式是一部以中國王朝為靈感的虛構帝國內院的醫學懸疑劇。 ，這是一場值得觀賞和聆聽的精彩表演。導演永沼典弘在《魔法使的新娘》中證明了自己在將歷史背景賦予生命方面的嫻熟技巧，並在 OLM 工作人員的支持下，將主人公毛毛的後宮生活演繹得令人驚嘆。從毛毛富有表現力的角色表演到她所經歷的環境，再到透過花語巧妙地表達含義的插花，每一幀都令人嘆為觀止。整個演員陣容都很強大，但尤其是葵由希，是我們古怪、多面的女主角的完美演員陣容，她只喜歡毒害自己。如果沒有東西支持，這種美麗就毫無用處。從本質上講，《藥劑師日記》是一部家庭懸疑醫學劇。毛毛對人不太感興趣，更願意低頭躲在那裡，避免被注意，但她就是無法抗拒一個好的謎團。在像內院這樣的地方，數百人幾乎無法與外界接觸，他們的世界也縮小到了幾十公頃，許多人都在爭奪他們可以獲得的任何權力。這意味著大量的陰謀，以及隨之而來的用來打倒競爭對手的不正當手段。貓貓從來不缺工作要做。內院的居民來自歷史上被剝奪權力的群體；誰能責怪他們利用現有的方法來獲得更大的代理權?儘管毛毛本人並不關心等級，她在性工作者、太監和高級貴族身上平等地看待人性，但她也對他們對社會的不同體驗做出了回應。毛毛不知道進士到底是誰，但她知道進士一時興起就能斬殺她。雖然進士作為掌握權力的人並沒有真正考慮這對他們的關係有何影響，但毛毛卻無法忘記。這種意識始終存在，因為社會階級制度統治著社會隔離部分生活的各個層面。
但也許《藥劑師日記》最特別的地方在於，所有這些都被編織成一個實際上很難拆開的整體。故事的每一部分都互相影響，毫無疑問，生活的每一部分在發揮最大的情感影響之前都會被背景化。無論是文本還是元文本，表面之下都發生著一些複雜的發條裝置、宏偉的陰謀和安靜的詭計，而故事實際上才剛開始觸及表面。幾週後，我們就會回到那個世界。我等不及了。 —凱特琳摩爾
©apogeego/「終末toreinどこへいく?」製作委員會
ANN 自己的 Steve Jones 在對本劇前三集的評論中說得最好:「諷刺的是，最脫軌的本季的動畫是發生在火車上的動畫。 《開往世界盡頭的列車》於春季播出，是一部既奇怪又真誠的後世界末日動畫，講述了四個女孩乘坐火車前往池袋尋找失踪朋友的故事。問題是，自從兩年前的7G事件以來，世界變得面目全非。從殭屍到擁有魔筆的漫畫家，女孩們必須克服一系列奇怪的障礙和荒唐的地點才能到達目的地，找到她們的朋友，甚至可能讓世界恢復正常。
可以說，這部動畫最顯著的特徵是它本身的荒誕主義。如同前面所提到的，前往古怪而又未知的目的地旅行或多或少是這部動畫的全部內容。人們可以說這是一部其思路往往難以辨別的動漫，但以積極的方式，你只是感覺很高興能一起度過。從很多方面來說，這個奇怪的世界和女孩們本身一樣都是主角——和女孩們一樣，了解這個奇怪的環境是這部劇最好的部分之一。創造力不僅體現在創意本身，也體現在將創意變成現實的多種方式上，都堪稱輝煌。想要將動漫描述為旅行節目感覺很奇怪，但這正是這裡正在發生的事情。但話又說回來，這部劇無論如何都沒什麼奇怪的——在某種程度上，這真的很合適。
不過，這並不是說這部動漫就只有古怪之處。在層層古怪的背後，這個系列有一個情感核心，將它們完美地結合在一起，並且常常讓它全速前進。我特別談論的是女孩之間的關係——主要的女孩和特別迷失的女孩之間的關係。這部動漫充滿了他們之間的真誠時刻，當這部動漫到達最後一站時，你會情不自禁地愛上他們。驚訝。這無疑是今年最令人難忘的動畫之一，它有很多有趣的時刻，怎麼可能不是呢?它獨特地融合了滑稽和情感內容，使其在播出時迅速贏得了大量粉絲。我毫不懷疑這種融合將在未來幾年吸引新的粉絲。 —肯尼迪
©C.A/B/N,EP,P
你所看到的世界並不是全部。水木茂飾演的鬼太郎可能是最有名的說這句話的角色。這句話有一定程度的道理:我們周圍可能存在著一個我們無法感知的整個世界，我們無法理解的生物社會在他們的社會中過著自己的生活。 《八咫烏:烏鴉不選主人》出色地採用了這個想法，並圍繞著它塑造了它的故事。日本高山上坐落著山內王國，這裡是八咫烏（天狗的一種形式）的故鄉。這是一個仍然生活在過去的王國，大多數朝臣看起來就像是從平安時代和僵化的社會制度中走出來的。山內由金烏（金烏鴉）統治，存在於一個不合時宜的時代……但隨著故事的發展，我們了解到這是八咫烏故意的。只有kin’u知道山的邊界之外還有什麼。烏鴉的世界旨在保護它們的文化，但正如節目所證明的那樣，並非它的所有方面都值得保留。階級制度，即罪犯被迫保持烏鴉形態，為他人充當“馬”，而“山鴉”（平民）則被視為低等人類，構成了該系列的主要主線，而偏見也是如此許多人認為這是完全正常的，構成了前半部主要情節轉折的支柱。這也做得很巧妙；壞人不咆哮、胡言亂語；他們悄悄地困惑為什麼有人會認為他們錯了，他們揭露了人性中最糟糕的一面，同時仍然為不舒服的觀眾提供了面紗，讓他們看穿，掩蓋了一些嚴酷。上半場的基努之手之戰探討了當女性僅被視為妻子時會發生什麼。相較之下，後半段的吸毒和邪惡猿的情節呈現出更多的犯罪戲劇感，因為我們的觀點角色，Yukiya，了解到天地間的事情比他的哲學夢想的要多得多。轉述莎士比亞感覺很合適，因為《八咫烏》的範圍是莎士比亞的，因為它探討了各種社會和政治問題，以及它們如何落在一個烏鴉的肩膀上。當然，每一季至少有一個。但他們中很少人能掌控《八重烏鴉:烏鴉不選主人》的視覺天賦、角色塑造和曲折的故事敘述。這些烏鴉的一隻腳在山內，另一隻腳在日本，它們最終是非常人性化的，它們的故事很容易在我們的世界上演。對未知的恐懼、種姓制度以及試圖在事物的宏偉計劃中找到自己的位置都是任何世界的要素。但看著他們與神話般的鴉人一起展開不是更有趣嗎?即使故事敘述和世界本身都清楚地表明我們這樣做會帶來危險，但忽略現實世界的相似之處卻要容易得多。 —麗貝卡·西爾弗曼
© Ino Asano/Shogakukan/DeDeDeDe 委員會
《Dead Dead Demon 的Dededede Destruction》講述了Kadode 的成長故事，她是一個即將高中畢業、不知道該做什麼的女孩與她的生命。除了迷戀她的（非常心甘情願的）老師之外，她沒有真正的目標或熱情。幸運的是，她身邊有她最好的朋友櫻蘭，她性格古怪，對政府不信任，對普通人抱持悲觀的看法。他們一起試圖找出自己在世界上的位置——在過去的幾年裡，一個巨大的不明飛行物一直在東京上空盤旋。卡多德和櫻蘭生活在一場改變世界的事件的陰影之下——只不過沒有什麼真正不同。相反，它只是成為新的“常態”。儘管政府對天空中巨大的漂浮物體變得更加敵對，但對於像 Kadode 和 Ouran 這樣的普通青少年來說，變化很小。這是關於人類適應性以及隨之而來的短視的陳述。
隨著故事的繼續，它也變成了許多其他的事情。在某一時刻，《哆啦A夢》的黑暗解構展示瞭如果一個有正義感的孩子接觸到遠遠超出人類理解的高科技產品會發生什麼。另一方面，這是一個年輕人與自己對女性時尚的熱愛和渴望被接受作鬥爭的故事。另一個故事講述了一名年輕女子發現自己變得激進，成為恐怖分子的故事。然而，不知何故，這些故事在更大的情節中都沒有顯得格格不入。
Dead Dead Demon 的 Dededede Destruction 反映了社會。它完美清晰地展示了所有的瑕疵，讓我們不迴避人性或我們創造的世界的黑暗和骯髒的方面。從對自身利益和自我的探索，到群體思維和時間的流逝如何扭曲我們的集體道德感，它無所不在。
這部劇會讓你對人類的現狀感到沮喪——我們如何不斷犯同樣的錯誤，並利用我們正義的熱情和自身利益作為藉口，做出最可怕的事情。更糟的是，普通人不僅無能為力，而且基本上不感興趣，目光短淺地關注自己的小問題。
儘管如此，《Dead Dead Demon 的 Dededede Destruction》這個故事告訴我們要盡可能地抓住幸福，並將自己與那些讓我們的生活有價值的人聯繫在一起。我們可能無法拯救世界，但我們可以愛並保護我們關心的人。最後，也許這就夠了。 —理查德·艾森貝斯
©CyGames Pictures
我沒有像「標準」這樣正式的東西來選擇我今年最喜歡的動漫，但我很重視觀看時大笑的頻率它。它不一定是最聰明或最好看的節目。它只是讓我始終因敬畏或驚訝而目瞪口呆。這是《Birdie Wing》連續兩年獲得我的最高榮譽的主要原因，也是《Brave Bang Bravern！為今年的榜單增光添彩。如果你問我，平均集數的減少對於機甲類型來說是非常糟糕的。當這些節目有空間在其歌劇敘事的道路上蜿蜒前進時，它們就會蓬勃發展，相反，當它們不得不通過主要情節時，它們就會失去一些光彩。雖然《Bravern》的劇集只有 12 集，但它透過壓縮而不是刪減敘事，巧妙地迴避了其中的許多問題。當你切割一塊石墨時，你最終會得到一堆凌亂的灰塵。當你壓縮石墨時，你會得到鑽石。這就是 Bravern:一顆又大又漂亮的鑽石。寫作充滿曲折，巧妙地體現了該類型的慣用比喻。有時，它會影響他們，有時，它會讓你措手不及。將這一切聯繫在一起的是 Bravern 對比特的堅定承諾以及對機甲類型的無限熱愛。從某種意義上說，這是大張雅美導演的一部劇所期待的，但我認為我們不應該認為這是理所當然的。許多充滿熱情的項目都未能實現他們的抱負。 Obari 非常熱心，觀眾收穫了所有的回報。這在很大程度上源於其一貫的荒謬敘事，但它也寫得像一部喜劇——而且是一部好喜劇！它將水刑變成了笑點。角色總是裸體並沾滿粘液。有些對話聽起來像是來自 The Venture Bros。 Isami 是一個偉大的直男原型，他發現自己被周圍發生的瘋狂所徹底擊垮。史密斯的外表和感覺就像是一個撕下一部 80 年代美國卡通的人。即使是敵方機器人也擁有巨大的個性，與其他演員的表現很相配。這是一封寫給機甲類型的情書，但它實際上也是一個關於一個男人和他經常爬進去的巨型機器人的同性戀浪漫故事。乍一看，這一切似乎都是為了引起觀眾的共鳴而故意暗示同性戀。然而，隨著節目的進展，它將這些笑聲與真誠和溫柔結合在一起。你永遠不會停止笑，但在喧鬧聲中，你會為這個人和機器加油，以夏威夷火山般的熱情親熱。這就是我愛布拉文的原因。在動漫中，一切都有可能。 —史蒂夫瓊斯
#2-DAN DA DAN
©Yukinobu Tatsu/集英社，DANDADAN製作委員會
在與DAN DA配對的採訪中早在10 月DAN 的院線放映中，作者Yukinobu Tatsu 就表示，他最早提出的傳統戰鬥漫畫理念一直遭到拒絕，表面上是因為它們缺乏那種能讓它們在競爭中脫穎而出的特殊的“ je ne sais quoi」。面對這次失敗，達的編輯要求他出去讀《100部浪漫漫畫》，然後再回到畫板上完善他的作品。無論這位命運多舛的天才是誰，今年冬天觀看《DAN DA DAN》的數以百萬計的粉絲都對他們懷有無法估量的感激之情。立即註意到的是，秘密武器讓人們一周又一周地要求更多《DAN DA DAN》的幫助，並不是因為它的古怪古怪的外星人對妖怪對傻青少年的前提，它豐富的怪異和粗俗的幽默，它的創造性和令人心跳加速的動作，甚至不是它的獨特之處。請注意，所有這些事情都很棒，它們肯定有助於提高節目的整體品質。但歸根結底，所有這些元素都只是構建 DAN DA DAN 成功的真正基石:角色的力量以及他們在整個故事中建立的關係。很多漫畫。我毫不誇張地說，綾瀨桃和高倉健是《少年 Jump》有史以來最可愛、最引人注目的兩位英雄。根據當天甚至個別場景的不同，《DAN DA DAN》可以是一部歡快的科幻動作冒險片、一部恐怖的超自然恐怖片、一部令人心碎的戲劇、一部令人捧腹的喜劇，或者是一個完美演繹的多愁善感的青春期浪漫故事。莫莫和奧卡倫需要出色的編劇和表演才能成功地成為其中一種類型的主角，而每週，他們都同時證明自己有能力在每種類型中達到預期。他們一半是可愛的，一半是可笑的，一半是愚蠢的，一半是有缺陷的，一半是大膽的，一半是狡猾的，一半是無所畏懼的。最重要的是，儘管實際上是二維的，但它們卻擁有許多有血有肉的演員只能夢想在銀幕上實現的深刻而強大的化學反應。幾乎無限可能性的前提的一代組合，所有這些都被賦予了代表該行業最有才華的人的藝術家和表演者團隊，DAN DA DAN 贏得了它作為2024 年最好的動畫，其幾乎完美的第一集已滾動製作。事實上，自那時以來播出的每一集都一樣好，甚至更好，這只會讓人們更容易歌頌它。 —詹姆斯貝克特
#1-地牢裡的美味
©Ryoko Kui,KADOKAWA/Delicious in Dungeon PARTNERS
今年只有一部動畫結合了動作、冒險、舒適的烹飪插曲和令人難忘的反應面孔，所有這些都由Studio Trigger 無與倫比的能量呈現。從立即受人喜愛的角色到身臨其境的世界建設，再到可以從愚蠢到嚴肅再轉回來的引人入勝的情節，《地牢裡的美味》是一部傑作。從拉開節目第一場序幕的強勁開場曲和片段，到本季爆炸性的大結局，預示著我們的演員和他們生活的世界即將取得巨大發展，我們選出的2024 年最佳動漫將被人們銘記多年。
如果一部動漫的受歡迎程度僅根據它引發模因的頻率來判斷，那麼毫無疑問，《地牢美味》的演員陣容吸引了廣大動漫迷。從瑪西爾那張標誌性的長期厭惡的面孔，到奇爾查克對他的黨員的赤裸裸的評判，到萊奧斯“這傢伙什麼都吃”的名聲，再到森希對他的黨派和我們所有人的健康提醒，每個人都值得煮一頓營養餐需要時間，每個角色都一炮而紅。主角萊奧斯一開始用人類戰士的普通角色愚弄了我們，然後才發現自己與一般的“土豆君”主角相去甚遠。萊奧斯沒有典型的自我插入，而是既相關性又完全原創，有條不紊地關注地下城食物，這鼓勵了一些神經分歧的粉絲認同他。瑪西爾枯萎的眼神與她對萊奧斯的妹妹法琳的熱情形成鮮明對比，使得“法西爾”（粉絲對瑪西爾和法琳這對非經典配對的暱稱）成為第二個最常被提及的飛船2024 年在 Tumblr 上。事實上，「Dungeon Meshi」（該劇的日文名稱）是第三大熱門全年都在 Tumblr 上輸入媒體標題。很難誇大這部劇和這些角色在多大程度上激發了粉絲的想像
這確實是一部有趣的劇，但《地牢裡的美味》如此特別的原因在於它的範圍。這不僅僅是沒有實質內容的愚蠢，而是一個完全實現的高度幻想情節。儘管許多奇幻迷都熟悉角色探索地下城的想法，但《美味地下城》的創作者 Ryōko Kui 在這個熟悉的前提下深入探討了一些重大問題。為什麼會有這個地牢?探索地下城有什麼意義?新的地下城如何出現，地下城生態系如何運作?她將地牢視為微生物組的概念既發人深省又有趣。當我們的英雄們了解熟悉的地下城比喻的真相時，它會促使他們經歷搞笑的冒險。地牢解釋說，盔甲的生活西服是一種軟體動物。乾燥的臉，臉上令人沮喪的水果，透過派對乾草熱以一種現實的植物方式保護自己。幽默和世界建設相互融入並加強每個元素。隨著小組降到更深的樓層，一系列設置也發生了變化。從森林到海洋到村莊，他們永遠不會停留足夠長的時間，以至於觀眾無法失去興趣。地牢本身總是充滿活力，神秘的，充滿了隱藏的深度，本身就是一個角色。錄音室觸發的方式描繪了這些背景以及聚會導航的流動方式使故事栩栩如生。
地牢中的美味也恰好是我今年用英語配音的唯一一場演出。日本配音沒有錯。只是英國配音恰好是非凡的。我特別喜歡Sungwon Cho作為Senshi的粉絲，藉著善良的矮人，一種粗魯的，父親的語氣，適合他作為聚會敬業的父親的角色。 Twitter上的病毒貼文顯示探索更多2024年披露的最佳動漫:卡多卡瓦公司（Kadokawa Corporation）全資子公司Kadokawa World Entertainment（KWE）是動漫新聞網絡LLC的多數所有者。本文所提及的一家或多家公司屬於角川集團公司。