As águas-vivas não sabem nadar à noite – 2 [Mei the Fangirl]
A Medusa foi fantástica esta semana. Admito que no início fiquei um pouco desanimado. Mei era tão fangirl, tão obsessiva e estranha, que eu realmente não gostava dela. E eu temia que Jellyfish de alguma forma acabasse apoiando suas travessuras, justificando-as ou fazendo com que Kano cedesse às suas exigências para fazê-la trabalhar com eles. Felizmente, a Jellyfish não fez nada disso. Isso ainda deixou Mei solidária, mas em vez de desculpar sua obsessão, procurou explicar como ela chegou lá. Como ela estava desesperada por um amigo, por aceitação, por algum tipo de conexão humana, e ela descobriu isso em Kano, conhecido como Nonoka na época, indo a um de seus eventos de fãs. Foi a primeira vez que alguém foi genuíno com ela, aceitou a cor de seu cabelo e seus maneirismos, e até pareceu gostar dela. Observar a sala de Mei se encher lentamente com produtos de Nonoka, ao pegar os troféus e o livro, foi muito triste, mas muito eficaz. Jellfyfish não desculpou seu comportamento, apenas nos fez entendê-lo. E no final? Ela retrocedeu um pouco, passando a ver Kano como sua própria pessoa e não como sua obsessão. Enquanto isso, Kano percebeu que não pode simplesmente negar seu passado, que embora ela não queira mais continuá-lo, seu trabalho como Nonoko ainda faz parte de quem ela é e tocou várias pessoas. Eu realmente gostei disso, funcionou para mim, e no final eu me peguei gostando muito do episódio.
Dungeon Meshi – 16 [Limpadores/Secos com Saquê Doce]
No começo pensei que Dungeon Meshi havia voltado ao seu início novamente, com o quão focado estava na culinária, na ecologia e tal. Isso não é uma coisa terrível, o Dungeon Meshi ainda estava bem, mas não é tão bom quanto o que obtivemos nos últimos dois meses, pelo menos não no meu livro. Portanto, foi uma surpresa bem-vinda quando Shuro e companhia apareceram, trazendo alguma novidade e conflito ao episódio. Primeiro foi um reencontro agradável, explicando por que ele saiu e como Shuro não tinha realmente desistido de Falin, em vez disso procurou ajuda. Então, temos mais informações saudáveis à medida que as duas partes interagem, seja Senshi falando sobre seu amor por cozinhar e se conectando com Maizuru sobre seus cuidados com Shuro, ou Laios e Kabru meio que apenas vibrando, embora isso possa ser porque Kabru está colocando em uma frente para parecer pessoal, quem sabe. De qualquer forma, tudo isso começa a desmoronar quando Laios revela como eles reviveram Falin, com a Magia Negra e tudo mais. Agora que está aberto, eles aceitarão? Aparentemente, é tão tabu que, se for divulgado, não só Marcille seria preso, mas todo o partido, incluindo Falin. Obviamente Shuro não vai gostar disso. Mas ele também não gosta que seu amor seja trazido de volta com meios “contaminados”, especialmente sem usar carne de dragão. Ah, e o sentimento de êxtase de Kabru justificado por ver o “lado negro” do partido de Laios. De qualquer forma, há muito o que desempacotar aqui e não há muito tempo para eles fazerem isso. Para completar, a cena bastante sombria de Falin no final, lentamente se transformando em um dragão, e Dungeon Meshi parece estar acelerando lentamente novamente. Estou ansioso para ver onde isso vai!
Wind Breaker – 3 [O homem que está no topo]
Este foi um episódio Shounen-y bastante padrão para Wind Breaker. Apresentando alguns rivais, nosso personagem “Mentor” mais forte e até mesmo um futuro grupo de antagonistas em Shishitoren. Embora tudo isso seja sólido, as lutas ainda parecem decentes, Nirei não era tão chato e Sugishita está lentamente crescendo em mim com seus rostos expressivos e vários grunhidos/rosnados, eu ainda diria que foi um passo atrás em relação aos episódios anteriores. Isso ocorre principalmente porque Wind Breaker estava mais preocupado em preparar as coisas que estavam por vir, em vez de perder tempo com os problemas de Sakura. Isso ainda existe um pouco, eles prestarem serviço comunitário foi uma boa maneira de mostrar que são mais do que apenas lutar, e as pessoas que os agradeceram por isso e seu comentário sobre o corpo humano ser “mais quente do que ele pensava” foram fofos. Simplesmente não estava no nível dos dois episódios anteriores para mim. Mesmo assim, foi bom e tenho muita esperança no Wind Breaker. Mesmo ao preparar futuras batalhas de Shounen, não se esqueça do que o diferencia, apenas diminuindo um pouco o tom para que o episódio inteiro não gire em torno disso. Contanto que isso esteja sempre presente, espero aproveitar o show. Além disso, Togame parece legal para um antagonista, então sua luta inevitável deve ser divertida.
Sucesso viral – 2 [Tenho que me tornar mais forte]
Viral Hit é… Vou ser sincero, não sei por que gosto disso tanto quanto gosto. Realmente não parece tão bom, não é bem animado e a maioria dos personagens é simplesmente feia. Mas eles são feios de uma forma que os faz sentir como pessoas reais, não apenas porque alguém não sabe desenhar. Eles são propositalmente feios. E a narrativa é mais ou menos a mesma? Quase todas as pessoas neste programa são idiotas, pessoas más. Snapper causa ativamente problemas para conseguir bons clipes no YouTube, Pakgo e a garota do canal de beleza estão literalmente apenas perseguindo pedaços de merda, e Hobin está rapidamente deixando seu momento de viralidade subir à sua cabeça. Apesar de seu desejo de salvar sua mãe ser puro, ele ainda é um merda. No entanto, é porque todo mundo é uma merda, porque todo mundo está claramente nisso por si mesmo, que sinto que funciona? Viral Hit não está fazendo o YouTube parecer glamoroso ou ignorando suas partes ruins, mas parece que está chamando diretamente os YouTubers. Além disso, as lutas parecem estar melhorando lentamente agora que Hobin encontrou um canal mágico no YouTube que pode ensiná-lo a lutar com nada além de um vídeo tutorial de 20 minutos de um estrangeiro com máscara de galinha. Não é um mau conselho, ele está certo sobre oponentes furiosos, mas Hobin está aprendendo um pouco rápido demais. De qualquer forma, o que quero dizer é que não tenho muita certeza de por que estou gostando do Viral Hit, mas estou. Observar pessoas más fazendo coisas ruins, sendo recompensadas por isso e sabendo que quase certamente perderão tudo no futuro, é muito catártico. Espero que esse sentimento não desapareça, porque sem ele não tenho certeza se vou aproveitar tanto.
Astro Note – 3
Astro Note continua a ser divertido enquanto evita muitos dos piores tropos da comédia romântica. Veja a coisa do noivo, por exemplo. Embora tenha sido o momento de angústia da semana passada, esta semana o Astro Note volta quase imediatamente, rebaixando-o para mais uma coisa de amigo de infância. Tenho certeza de que alguns acham isso decepcionante, por que apresentá-lo se você vai apenas voltar atrás, mas achei uma maneira eficaz de apresentar um rival romântico e ao mesmo tempo fazer algumas piadas com isso. O fato de ele ser um alienígena e não entender a cultura/humanos da Terra só ajudou a tornar Shoin um pouco mais divertido, embora ele realmente não tenha muito tempo na tela. Em vez disso, a maior parte do episódio é sobre Miyasaki, tanto sua reação a Shoin quanto ele mostrando como ele é um cara genuinamente bom, fazendo o almoço para Ren. Combine isso com o resto da casa apoiando-o, por assim dizer, como o pai desempregado propositalmente se apresentando como um pai de merda para que Miyasaki pudesse entregar o almoço em seu lugar, e você terá um episódio muito divertido. Eu também gosto de como ainda está progredindo um pouco na trama, introduzindo lentamente os Hubs e preparando o terreno para novos personagens. Esperamos que o Astro Note seja capaz de entregar isso e permanecer interessante pelo resto da temporada.
Bartender: Glass of God – 3 [The Perfect Taste]
E assim o Bartender apresenta o escalonamento de poder do Shounen para uma série sobre como fazer coquetéis. Não posso dizer que esperava isso. Também não posso dizer que foi particularmente bem-vindo. A essência do show que eu gosto ainda está lá, como Sasakura faz bebidas específicas para o indivíduo de acordo com o que ele está sentindo naquele momento, o que essas bebidas significam para ele e por que ele as escolheu. Isso ainda está lá e é bom. O mesmo acontece com o que bartender significa para Sasakura, seu encontro e conversa com a bartender falando sobre por que ela desistiu e pressioná-la para voltar ao trabalho foi sólido. Inferno, mesmo o novo antagonista, Senhor Perfeito, não é inerentemente ruim. Mas a maneira como Bartender o usa é… decepcionante? O superpoder do cara é que ele faz a bebida perfeitamente, igual, todas as vezes, entregando uma experiência consistente para o cliente voltar. E de alguma forma isso é mais celebrado do que a capacidade de Sasakura de fazer uma bebida perfeita para o cliente naquele exato momento, mesmo que não seja perfeita para ele no momento seguinte? Eu entendo que a série inevitavelmente quer provar que seu estilo está correto, deixá-lo encontrar e seguir seu próprio jeito de bartender, e que alguns dos outros membros do elenco concordam. No entanto, aplicar o escalonamento de poder Shounen aos bartenders, fazendo-os competir diretamente assim quando, para ser franco, ambas são abordagens perfeitamente válidas para bartending, parece estar em desacordo com o resto da série. Talvez o Bartender consiga, consiga voltar a focar nos clientes e nas suas experiências e não nesta competição, mas a existência do Mister Perfect e da aposta não me dá muita esperança. Além disso, um amigo me mostrou fotos da versão original de 2006, e essa tem muito mais personalidade. Talvez eu comece a assistir isso.
Os muitos lados do dublador Radio – 2 [Yuhi e Yasumi e o grupo]
Este foi outro episódio fofo para Voice Actor Radio. Nada muito especial, ainda dando corpo ao relacionamento de Yumiko e Chika, empurrando-as para situações dentro e fora do ar e, geralmente, apenas fazendo com que elas se misturassem um pouco mais. Ainda assim, foi disso que gostei no piloto, então continuar assim não é uma coisa ruim. É bom ver os dois apoiando um ao outro, seja Chika validando o talento de Yumiko como dubladora, deixando claro que ela merece estar aqui, ou Yumiko ajudando Chika a ver o que suas personas Idol significam para seus fãs. Também veremos um pouco mais sobre como a indústria de VA pode ser predatória, como Otome trabalhando até a exaustão ou Yumiko tendo que ter sucesso agora, antes que suas taxas obrigatórias subam devido a estar na indústria há mais tempo, tornando menos provável que ela o faça. seja reservada, a menos que ela seja um grande nome. Ainda não é nada contundente, não é uma exposição, mas deixou claro o quão difícil esse trabalho pode ser. Isso é sólido! Esperamos que a Voice Actor Radio possa continuar assim e não perder o rumo à medida que a temporada avança.
Treine até o Fim do Mundo – 3 [Curto, Feliz e Fácil]
Esta semana foi uma melhoria para o Train, mas não muito. No início, o episódio foi um terror sólido. Os moradores locais tranquilos, comida de graça, insistências estranhas em coisas como sauna. Então as coisas começaram a piorar, olhares estranhos, figuras no escuro, comentários suspeitos ou comida. Até que finalmente tudo deu errado, os cogumelos começaram a brotar, as outras meninas começaram a sucumbir e a cidade se voltou contra elas. Tudo isso foi bom, ótimo até! O show ainda conseguiu manter um pouco de sua bobagem, com os melões amargos sendo a criptonita do povo cogumelo, rejeitando-os. Mas então Train recuou, incapaz de se comprometer com a vibração de terror zumbi. O pessoal dos cogumelos simplesmente… os deixou ir sem problemas, transformando-se em pessoas barulhentas e amargas, reclamando que vidas curtas e felizes são melhores do que vidas longas e de merda. Entendo a mensagem aqui, pessoas escolhendo a felicidade de curto prazo e tudo mais, mas como alguém que investiu e gostou da coisa de zumbi, isso parecia uma traição a tudo o que o episódio vinha construindo. Basta dizer que, embora tenha sido melhor, ainda não correspondeu ao que eu esperava. Talvez episódios futuros consigam, com as dicas sobre a cauda crescente de Akane. Teremos que esperar para ver.
Desaparecimentos misteriosos – 2 [escola, baba e esposa de apartamento]
Jesus H Cristo, o fanservice. O único mistério sobrenatural com o qual Mysterious Disappearances se preocupa são os peitos de Sumireko e em quantos tiros ele pode enfiá-los. Sério, quase todas as fotos são uma desculpa para focar no peito dela. Experimentando um uniforme escolar para uma missão de infiltração? É muito pequeno, os suspensórios quebram e os peitos dela caem. Caminhando para a escola? Centralize em seu peito para que quando ela se afaste haja um gato atrás dela, mas o peito é mais importante. Acordar? A primeira coisa, buzinas gigantes na sua cara porque a irmã mais nova está olhando para eles com ciúme. Em uma reunião com outros estudantes? Peça a um deles que lamente o tamanho dos seios e se apalpe. E a pior parte? Sempre que não está focado em seus seios, Mysterious Disappearances gira em sua bunda/calcinha. E não é como se a narrativa real fosse melhor. Originalmente apresentado como um cenário mais adulto, com uma protagonista feminina de 28 anos que mora sozinha e trabalha durante o dia, Mysterious Disappearances descobriu como nos forçar a entrar no ensino médio de qualquer maneira, com todas as besteiras que vêm com isso. Basta dizer que esta é uma das maiores desistências de um piloto que já vi em muito, muito tempo. Eu esperava que ele girasse para focar mais nos mistérios, mas, em vez disso, optei por fazer exatamente o oposto. Uma pena.
Memória sem nome – 2 [O passado relembrado mais uma vez]
Infelizmente, este foi um verdadeiro retrocesso para a Memória Sem Nome. Pegou o que fez o primeiro episódio funcionar, a relação entre o Rei e a Bruxa, e substituiu-o por muita construção e combate de mundo um tanto enfadonhos. Precisamos passar metade do episódio introduzindo inorganicamente um monte de personagens secundários, um por um? E por que se preocupar com toda aquela história de “Aprendiz de Bruxa” se você vai explodir isso e ignorá-lo quase imediatamente, revelando que Tinasha era a bruxa o tempo todo? A única coisa positiva que posso dizer é que, das duas lutas que a Memória Sem Nome teve esta semana, uma delas não foi tão ruim. A batalha contra a fera Druza foi um pouco pesada, talvez excessivamente ambiciosa, mas eu ainda diria que funcionou. Enquanto isso, a batalha contra o mago parecia… medíocre? Em todos os sentidos da palavra? Portanto, entre batalhas sem brilho e muito pouca interação significativa entre os personagens entre a Bruxa e o Rei, Memória Sem Nome parece não saber que tipo de série é, ou pelo menos onde estão seus pontos fortes. Talvez o próximo episódio possa resolver isso, mas se não resolver, posso ter minha primeira queda da temporada. Ah, uma boa vantagem foi que Tinasha envelheceu um pouco, embora isso me faça pensar por que eles não a começaram com essa idade, para começar.
