Para completar nosso conjunto de entrevistas com os criadores do mangá 【Oshi No Ko】, aqui está nossa entrevista com Mengo Yokoyari, onde ela compartilha sua visão sobre o lado artístico do mangá. Continue lendo para saber mais sobre as escolhas de design exclusivas do mangá e a relação de trabalho de Yokoyari com Aka Akasaka.
©2020 por Aka Akasaka × Mengo Yokoyari
Dado que os primeiros capítulos do mangá se movem no tempo muito rapidamente, que tipo de coisas você teve em mente ao desenhar Ai e as crianças?
Mengo Yokoyari: Em termos de desenho, tentei mostrar essa mudança pensando em diferenças de penteados, etc., mas, para ser sincero, não estou tão confiante sobre o quão bem posso retratar o envelhecimento (rir).
Como vocês se conheceram e o que os levou a trabalhar juntos neste mangá?
Mengo Yokoyari: Tínhamos um conhecido em comum e eles nos apresentaram em uma festa para uma revista de mangá. Então, nós nos conhecíamos há muito tempo, mas nunca pensei que chegaria o dia em que trabalharíamos juntos. Acredito que a ideia do trabalho que surgiu na mente de Aka-sensei e meu estilo de desenho combinava com o que estava na cabeça do sensei.
Até que ponto vocês (Aka Akasaka e Mengo Yokoyari) trocam ideias ao desenvolver o enredo do mangá?
Mengo Yokoyari: Compartilho minhas opiniões apenas quando Aka-sensei fica preso e pede meu conselho. Mas, no final, manuscritos iniciais em mangá só podem ser criados com base na visão de mundo pessoal de um indivíduo. Então, em última análise, o que posso oferecer são dicas, ou melhor, fazer com que ele veja minhas ideias e pense: “Está um pouco errado” e ajude a solidificar o caminho de Aka-sensei.
Como trabalhar em 【Oshi No Ko】 se compara ao seu mangá anterior?
Mengo Yokoyari: Eu também fiz arte para You Are the Queen para Indecent Me, onde havia um manuscrito original de outra pessoa para trabalhar. O manuscrito tinha desenhos do artista de mangá original, então pode ser algo semelhante. A diferença é que com 【Oshi No Ko】, posso manter uma distância próxima do autor original, o que significa que posso refletir sobre suas opiniões e, ao mesmo tempo, posso fazer algumas modificações sozinho. É tudo tão diferente do Scum’s Wish (risos).
Qual é o seu processo para criar novos personagens? Houve algum desacordo sobre como um personagem deveria parecer?
Mengo Yokoyari: Fundamentalmente, quero enfatizar a reprodução da imagem no cérebro de Aka-sensei, então se ele tiver uma imagem clara, peço a ele que me fale sobre isso. Foi o caso de Taiki Himekawa, por exemplo. Por outro lado, quando ele quase não tem imagem visual e me permite criá-la eu mesmo, faço o que bem entender. Não me lembro de nenhum caso em que um dos meus designs tenha sido rejeitado.
Como Aka-sensei já tinha designs de personagens para os personagens regulares que aparecem no primeiro episódio, adicionei os elementos que queria em cima de seus designs.
Que tipo de pesquisa você fez sobre as indústrias de entretenimento retratadas neste mangá?
Mengo Yokoyari: Às vezes nós dois saímos juntos para fazer entrevistas, e às vezes usamos informações que obtivemos individualmente, mas acho que basicamente Aka-sensei tem feito a maior parte do trabalho pesado.
O que te inspirou a retratar o mundo dos ídolos de uma forma tão sombria e dramática para uma obra de ficção?
Mengo Yokoyari: Disseram-me que em termos de temperatura do trabalho, eles foram inspirados no meu one-shot manga Kawaii, mas não sei até que ponto.
Embora o jogo de palavras seja um pouco diferente na versão em inglês do mangá, os fãs estrangeiros também têm o hábito de chamar Kana de “Baking Soda”-chan. O que você acha dessa brincadeira que transcende as fronteiras nacionais?
Mengo Yokoyari: Um leitor me contou sobre isso quando se tornou popular, então desenhei no logotipo da roupa de Kana como uma forma de “importação reversa” (veja o Capítulo 36). Eu gosto porque parece fofo!
Certifique-se de conferir nossa entrevista com Aka Akasaka também, onde ele discute as realidades da indústria que moldaram o enredo de 【Oshi No Ko】.
