Olá pessoal, e seja bem-vindo de volta ao errado sempre. Hoje estamos embarcando em uma nova aventura, enquanto exploramos o primeiro episódio de uma produção em andamento, o Hikaru de verão morreu. Baseado em um mangá pelo caprichosamente aliases Mokumokuren, a história está aparentemente centrada em dois amigos íntimos, um dos quais sai apenas para a floresta e retorna como uma criatura diferente. É um modelo de terror clássico do qual eu gosto muito, que se aproxima de nossa manutenção de propriedade social, bem como o fascínio fundamental do terror folclórico de espíritos dentro do deserto, que se destacam que os outros são os que se destacam, que são os que se destacam, os que se destacam, que podem ser vanguartos, e os que se destacam, os que se destacam, os que se destacam, os que se destacam, os que se destacam, os que se destacam, os que se dizem que os que se destacam e os que se destacam, os que se destacam, os que se destacam, os que se destacam, os que se destacam, os que se destacam, os que se destacam, que podem ser vanguitos e vadianos e vadios e vadios e vadianos e vadios e vadianos e vadios e vadianos e vadios e vadianos e vadios e vadianos e vadios e vadia Do meu: o campo japonês constantemente despopulando, um tópico persistente de drama animado que forneceu a narrativa de produções como Fireflies Rainbow, Sakura Quest e até Dagashi Kashi. Então, sim, como um fã raivoso de horror folclórico/cósmico e um otário por dramas pastorais melancólicos, imagino que haverá muito para eu cavar aqui. Vamos lá!
Nós abrimos com a chuva caindo sobre uma montanha envolta, o som de um motor de trem agitando ao fundo. Uma imagem que cria uma forte memória sensorial com um mínimo de animação ativa, usando o design de som e a silhueta evocativa da montanha com grande efeito
Aparentemente, é janeiro de 2020 em Nisayama. Em nosso próprio mundo, este foi o começo dos anos da praga, mas duvido que esse programa seja sobre isso; Estamos apenas ficando firmemente situados, criando uma impressão mais forte da experiência de uma pessoa específica
Outro uso inteligente da escuridão para criar movimento em profundidade, enquanto seguimos nosso suposto protagonista correndo direto para a floresta, com apenas a luz de sua lanterna para guiá-lo. A incapacidade da luz de criar perspectiva ou detalhes dá à produção um pouco de trapaça aqui, permitindo que eles usem os fundos de CG bastante limitados
A manipulação de luz e sombra é um dos fundamentos da base da narrativa visual de horror. A escuridão implica vulnerabilidade, alimentando um medo primordial em nós que não requer mais explicações; Se um filme ou show puder ser filmado de tal maneira que parece que a escuridão está perseguindo ou invadindo ativamente os personagens, a ansiedade resultará naturalmente. E além disso, a escuridão e a ambiguidade afastam a imaginação humana; we are always far more afraid of what we can imagine than what we can actually see, because our imaginations can call upon and realize our own personal fears, whatever we least wish to discover
Scenes of the rescue operation are contrasted against sequences of whatever presumed creature claimed Hikaru expanding, dividing into multiple cells
Its catalyst appears to be some kind of wooden mask, and we also see his pursuer come across a tree warped na forma de um corpo feminino. O horror folclórico freqüentemente toca nesse espaço, tratando a humanidade não como um conquistador único do nosso mundo, mas apenas mais uma criatura que dançou talvez meio passo mais longe da ordem natural, mas que sempre pode ser recuperada na dobra por uma força primordial e suficiente. Como o horror cósmico, o horror folclórico postula que somos criaturas muito pequenas cercadas por forças muito maiores, a maioria das quais mal conseguimos reconhecer, exceto através dos rituais promulgados por aqueles que os conhecem melhor. E essa ignorância é uma bênção, pois, se vermos os rostos verdadeiros do mundo natural, certamente seremos alterados além do reconhecimento no processo
Outro corte eficiente, mas ambicioso, desta vez saindo de profundidade à medida que saímos do corpo de Hikaru, através de camadas de folhas escuras. A escuridão continua sendo uma ferramenta eficaz, mantendo o tom adequado e ocultando as costuras desses florescem visuais
, então saltamos para julho do mesmo ano, com cigarras e iluminação saturada nos apresentando ao seu verão clássico no Japão. Mais eficiência em definir o clima aqui, com uma variedade de fotos da vila sendo sobrepostas com crianças murmurando sobre obter sorvete. Na verdade, animar essas crianças seria muito esforço para um pouco de ganho; O importante aqui é estabelecer o tom da vila, bem como seus destaques visuais
também interessante que estamos agora em julho, mas Hikaru sofreu seu acidente em janeiro. Então, Hikaru foi consumido lentamente com o tempo, ou há algum outro motivo para:”O Hikaru de verão morreu?”Minha suposição imediata é que o título está realmente se referindo a como nossa liderança foi forçada a matar”Hikaru”, ou o que quer que o controla agora
Nossos dois leads compartilham Ramune bebe enquanto o protagonista comenta o desaparecimento de Hikaru, como ele foi reivindicado na semana inteira, mas não se lembra de nada
Ele
A cinematografia continua a dividir o par deles, oferecendo consistentemente layouts que os impedem de aparecer juntos. A desconfiança do nosso protagonista de Hikaru é assim transmitida visualmente, enquanto as cigarras continuam enfatizando o punição de calor do verão. O horror é como uma atmosfera de noventa por cento, e essa produção parece entender que a luz de verão desaparece perfeitamente
Muito longe de uma forma humana para fingir que tem algum parentesco conosco
“Mesmo que ele seja falso, quero que ele fique”. Uma fusão inteligente aqui, levando a narrativa clássica de um doppelganger, substituindo um ente querido e torcendo-o em uma meditação sobre o sofrimento, sobre a dificuldade de deixar ir
O antigo Hikaru é apresentado em formatação em caixa nas memórias de Yoshiki, como um filme precioso que ele se reporta novamente. Eu posso imaginar o porquê-com esse novo Hikaru andando todos os dias, imagino que ele está tentando não deixar esse Hikaru substituir completamente o seu, para lembrar o que fez seu próprio Hikaru distinto
cara, que situação demente! Sofrendo seu amigo enquanto lida simultaneamente com seu substituto, um doppelganger que está sempre um pouco desanimado em seus maneirismos e que mais importante nunca crescerá ou mudará, nunca desafie Yoshiki da maneira que fez Hikaru um amigo tão importante para ele em primeiro lugar. Uma fotografia viva
Há uma ênfase nas imagens alimentares aqui, e não de uma maneira aconchegante-é mais como um lembrete consistente de que todos existimos para consumir, como demonstrado pelas formigas bebendo a água de açúcar na cena anterior
“Eu não me importo com o que você está. É melhor que não te tivesse aqui”. Sim, uma história sobre deixar ir com uma reviravolta particularmente desagradável. Nessa luz, “o verão que Hikaru morreu” também pode se referir a Yoshiki finalmente aceitando sua morte
Somos apresentados a um homem chamado Tanaka, que eu suponho que seja algum tipo de caçador de aparições
Reduzimos a uma perspectiva de que ele examina esse apartamento, criando um senso maior de vulvilha. O diretor Ryohei Takeshita já está provando um mestre em transformar limitações de produção em forças genuínas
Ele encontra algum tipo de besta unida à parede do armário, pedindo”mamãe”. Sua destruição dessa criatura é contrastada contra nossos alunos do ensino médio cantando sobre jovens e sonhos, o verniz despreocupado da juventude e os segredos sombrios da cidade em uma empresa de Tanaka aparentemente procuramos algo por”centenas de anos”
vemos o casal que viveu nessa embalagem de apartamentos e um outro. Parece provável que, como Yoshiki, eles realmente apreciassem a presença dessa aparição em sua vida, talvez como substituto de uma criança perdida. São, portanto, os caçadores de aparições que são apresentados como fria e insensível, precedem o sentimentalismo humano em favor de uma política de extermínio sem coração
doppelganger de Hikaru é movido pelo filme em sala de aula; Embora o corpo de Hikaru já tenha visto isso antes, esta é a primeira vez para ele pessoalmente. Esses doppelgangers certamente parecem capazes de emoção humana, não apenas como imitação, mas como uma experiência sentida
Algum uso hábil de rotoscópio para essas garotas à distância, com suas formas distorcidas o suficiente para que pareçam mais fluidos-o que se distrai
O truque é que o programa não está sendo cínico sobre isso; Está comemorando sinceramente essas vidas, mesmo quando esculpia sua própria narrativa em segundo plano
mais foco no consumo corporal, pois nossos leads comem um croquet, a câmera seguindo o croquet entre os dentes de Hikaru. Assim, uma piada simples é virada em silêncio
“Lembro-me perfeitamente das memórias, mas não das experiências reais”. Aprecio que não estamos percorrendo a ironia dramática nos primeiros episódios, e que Yoshiki realmente entende essa situação desde o início
O doppelganger de Hikaru não tem certeza do que ele é, além de algum tipo de monstro. Independentemente, um gato local o reconhece imediatamente como uma ameaça
yoshiki, diz que é”muito fácil para as pessoas, acima de tudo”, presumivelmente falando de quão facilmente ele se deixou abraçar esse falso hikaru
Há algo fundamentalmente errado sobre esse estudo, algo que os animais podem perceber facilmente, mas que apenas podem ser suficientes. Vemos isso como Yoshiki e Hikaru andam de bicicleta atrás de uma mulher na cidade, que sente aquele puxão de um predador em sua vizinhança
Yoshiki, com a compostura quase também se quebra, seu corpo gritando com ele que ele está em perigo, antes que sua tristeza mais uma vez toma as réias. A situação é martelada por um corte em uma aranha em sua web
Uma velha também parece reconhecer Hikaru como uma encarnação de”não-oki-sama”, algum tipo de deus da montanha. Mais foco nos dentes e no consumo, enfatizando sua saliva
Excelente uso do sol do verão; Nesse ponto, a cidade inteira está saturada no vermelho dos olhos de Nonoki
e quando ele diz que realmente gosta de Yoshiki, metade do rosto é totalmente sombreada, totalmente ilegível. Deus, eles estão usando bem a iluminação aqui! Um contraste doloroso de horrores mundanos e sobrenaturais
ooh, adoro esse uso da fotografia de jornais alterada pouco antes de ser levada. Uma escolha que se encaixa neste mundo sutilmente alterado muito bem
e feito
caramba, que estréia! Consegui tudo o que esperava e muito mais, com abundante e atraente horror folclórico florescer por toda parte, juntamente com uma compreensão fundamental clara de como exatamente o horror funciona, como a implicação e a distorção geralmente são muito mais eficazes do que uma revelação violenta. Além disso, o show está funcionando igualmente bem como um retrato da vida rural da adolescência, capturando a atmosfera da superfície e os segredos subjacentes da vida de Yoshiki com graça. E com uma direção econômica evocando um efeito dramático tão poderoso, eu nem preciso me preocupar com qualquer degradação da qualidade da animação-desde que os fundamentos do storyboard permaneçam tão inteligentes, o programa continuará sendo um deleite visual. A inevitabilidade da morte e a intratabilidade da tristeza, a lenta deterioração da vida em uma vila rural, os segredos antigos e as forças malévolas dos bosques profundos-o Hikaru de verão morreu está equilibrando suas variáveis de modo que todas elas se informam e se elevam, apresentando um retrato emocionante do fim da infância. Definitivamente voltarei em breve!
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