Quando vi pela primeira vez a abertura do Blue Comet SPT Layzner, fiquei impressionado. A música, a animação, o toque dramático, os robôs gigantes-tudo funcionou juntos para me fazer querer ver o show de verdade algum dia.
Essa foi a minha introdução à tata. Agora que tenho, saí sentindo que essa relíquia da Guerra Fria não é apenas um excelente trabalho, apesar dos grandes contratempos, mas na verdade mais relevante do que nunca, para melhor ou para pior.
Antes de realmente assistir, continuei a encontrar Layzner de diferentes formas. Na primeira série de TV de My Amado Genshiken, há uma narração de visualização de episódios em que os personagens estão falando sobre anime que fizeram suas corridas interrompidas. O personagem Madarame (isto é, o mais nerd dos nerds) postula a noção curiosa de que não é tanto que grandes programas geralmente sejam cancelados, mas que ser cancelado é o próprio sinal de um ótimo show. Uma das séries que ele menciona é o título pouco velado, Dizner, que me ensinou que Layzner era um anime que foi elaborado.
Esse final abrupto foi um caso de um show queimando brilhante e depois fracassando? Ou talvez o Merch simplesmente não tenha vendido; Isso acontece o tempo todo. Mas a verdade é mais bizarra e conta a história de uma série amaldiçoada por circunstâncias fora de seu controle-um aquecedor de querosene defeituoso feito pelo principal patrocinador de Layzner, Sanyo Electronics, significava financiando acabaram sendo PULLED
Mais tarde, eu comandaria os personagens de Layzner através da minha cópia de importação do Super Robot Wars GC, mas como meu japonês não era tão bom na época, minha compreensão da história era limitada, assim como minha consciência de como exatamente foi apressado. (Ter a Shin Getter Robo e o Mazinkaiser aparecerem também não reflete exatamente a história de Layzner com grande precisão.)
Mas agora, em 2025, posso dizer que assisti todos os 38 episódios de Blue Comet SPT Layzner, além dos três OVAs feitos para dar à série alguma sembilha de uma conclusão real. Mas antes de chegar ao fim, preciso falar sobre o começo e todo o potencial que esse anime mantinha e, de fato, viveu até que as coisas foram de lado. Durante uma visita a uma estação espacial por um clube de cultura juvenil, uma figura misteriosa aparece. Seu nome é Eiji Asuka, e ele chegou a alertar a terra de uma invasão iminente de seu planeta natal, Grados. Eiji está meio terrestre e ele não quer que o mundo de seu pai destruído pela guerra. Os robôs gigantes avançados conhecidos como SPTs são muito superiores a qualquer coisa que a humanidade tenha criado, mas felizmente, Eiji tem um SPT próprio: o poderoso Layzner. No entanto, sua aversão ao matar pesa muito sobre ele quando ele pode ter que virar suas armas para as pessoas de seu planeta natal. Isso é tornado duplamente problemático porque o IA. de Layzner parece ter um segredo perigoso que o torna muito menos misericordioso que o próprio Eiji. Todo episódio transmite com drama e intensidade, e a ação é constantemente emocionante. Central para tudo isso é o próprio Eiji, que definitivamente tem um lugar no Hall da Fama de Mecha Angst. Ao contrário do Chirico Cuvie estóico do diretor Takahashi Ryousuke, o Trooper Votoms, Eiji é profundamente apaixonado por seu amor por Gritos e Terra, e a determinação que ele deve segurar enquanto seu coração dão a um dos mais protagonistas mais (e de fato mais angustiante de todos os tempos de todos os tempos. Sua compaixão também ajuda a conquistar alguns dos terráqueos mais céticos, que vão de desconfiá-lo de ser alguns de seus aliados mais próximos. Um desses humanos, uma menina de 14 anos chamada Anna Stephanie, atua como narrador da série.
A mudança de tonal da série média
Como com tantos anime que devem ser executados por um ano inteiro, o ponto”meio caminho”para Layzner vem com uma mudança maciça e a mudança do status quo. Enquanto os 26 primeiros episódios são sobre Eiji tentando alcançar a Terra na esperança de prevenir ou pelo menos desacelerar a guerra, a segunda parte vê a trama saltar alguns anos até uma época em que a Terra está lidando com um regime brutalmente que está tentando eliminar todos os aspectos da cultura humana, incluindo livros e arte. Dado o nosso clima político atual-onde os líderes de direita que são amplamente fascistas, racistas e grifters que estão tentando forçar sua visão reversa da humanidade ao mundo e nos enganarmos por tudo o que valemos-me vi causando um pouco de dano psicológico. Vendo a principal biblioteca pública de Nova York sendo incendiada um pouco perto de casa, e isso me deixa muito ciente do fato de que eu poderia ter visto essa série de maneira diferente se eu a assistisse mesmo 10 anos antes.
O próprio Eiji muda durante esse período, abandonando algumas de suas tendências mais pacifistas em favor da oposição direta contra os poderes que existam. Ele também passa daquele jovem angustiado, com uma construção mais fina para um lutador de liberdade de Freedom. Embora ele não seja o punho dos níveis de Kenshiro da estrela do norte de ser um deus grego de peito de barril, a diferença é perceptível.
No entanto, a maior transformação vai para Anna Stephanie, que cresce em uma forte menina de 17 anos e basicamente aprendeu o que significa lutar diante da opressão de seu tempo com Eiji. Anna pode ser um ponto de discórdia para os telespectadores, pois seu eu mais jovem parece projetado para atrair os fãs de Lolicon, e eles criaram um romance crescente no final dos 26 primeiros episódios que se tornaram mais flagrantes após o timeskip (incluindo um tema final falando sobre amor e desejo). Enquanto Eiji deveria ter 16 anos (mais tarde 19), seu design é tal que ele parece muito mais maduro que Anna, e eu tenho que me perguntar se os designs do Timeskip devem tornar o emparelhamento mais palatável.
O acabamento inicial
É bastante claro quando o patrocínio foi puxado porque o show começa a dar saltos gigantes a tempo a tempo com apenas as breves explicações para o que mudou. O episódio final responde quase nada, funcionando como uma não conclusão do mangá cancelado. O terceiro e último episódio de óvulos substitui basicamente o episódio 38 e dá uma maior sensação de fechamento a Layzner como um todo, mas ainda precisa sofrer com o fato de que a série foi originalmente forçada a enfrentar sua história até o final. Dito isto, é realmente fascinante ver o que uma obra de ficção prioriza quando de repente não tem tempo suficiente, e Layzner escolhe aumentar o drama político e emocional de seus personagens.
Se houver uma falha significativa da série que não está totalmente relacionada a ter sua corrida de um ano interrompida, é que o preguiçoso às vezes não parece saber o que fazer com certos personagens. Por exemplo, a imagem inicial da irmã de Eiji vem da sequência final, onde implica que ela é algum tipo de alma gentil envolta em um vestido branco. No entanto, quando finalmente a encontramos na série, ela é uma intenção do guerreiro focado na vingança. Então, depois do Timeskip, ela se torna mais um líder religioso messiânico cujo pacifismo dá esperança ao povo. Outro personagem cujo objetivo parece mudar com o tempo é Le Cain, o filho talentoso e poderoso do comandante graduado que está liderando o ataque na Terra. Introduzido mais adiante na série, ele oscila de antagonista arrogante e brutal a rival honorável a nobre ingênuo desesperado pela aprovação de seu pai, com algumas faíscas românticas entre ele e a irmã de Eiji. Eu tenho a sensação de que Le Cain acabou sendo um personagem popular e que o programa tentou se inclinar para isso. Ele tem os personagens, a história e as mensagens temáticas para serem um clássico atemporal e, infelizmente, para nós, talvez seja mais relevante do que nunca. Estou muito feliz por ter assistido Layzner depois de todos esses anos. Embora possa levar uma eternidade, o momento pode ter sido perfeito: no mundo em que vivemos agora, Lazyner me faz sentir mais revigorada para defender a dignidade humana.