“Você já leu uma história em quadrinhos que apareceu em você? Uma história que perdura muito depois de você largar o livro? Você apaga as luzes e se prepara para dormir, e então, da escuridão, essa história chega e agarra seu tornozelo? Parabéns, você acabou de ler uma história em quadrinhos de Shūzō Oshimi.” Foi assim que a criadora de quadrinhos Becky Cloonan apresentou Shūzō Oshimi durante sua visita em 4 de outubro ao pop-up Kodansha House na cidade de Nova York.
Fotografia de Reuben Baron
Os volumes finais da série simultânea de Oshimi, a enervante má parentalidade o thriller Blood on the Tracks e o drama romântico de questionamento de gênero Welcome Back, Alice, foram lançados recentemente nos EUA. Os leitores ficaram entusiasmados em ter seus livros autografados pelo autor em seu primeiro evento internacional para fãs. Antes da assinatura, Oshimi participou de um painel de discussão com Cloonan (Oshimi ilustrou uma capa para a terceira edição da série de terror de Colonna, Somna).
Oshimi e Cloonan discutiram inspirações (GeGeGe no Kitarō fez Oshimi desenhar mangá como quando criança, enquanto Ghost World de Daniel Clowes foi uma grande inspiração quando adulto), prazos (ele tinha muitos deles escrevendo dois mangás ao mesmo tempo!), tortura de personagens (Oshimi explicou que seus personagens principais são “projeções de mim mesmo”, para ao qual Cloonan respondeu: “Você precisa ser mais gentil consigo mesmo”), planejando histórias longas (Oshimi sabia o clímax de Blood on the Tracks com antecedência, mas não o final) e o trauma de crescer (“Não é como se eu tivesse medo de crescer, mas simplesmente não tinha confiança para continuar a viver dessa maneira” — Oshimi sente que finalmente está superando esses sentimentos de ansiedade ao expressá-los em seu trabalho).
Os fãs perguntaram com qual dos personagens de Oshimi ele se identifica mais (Kasuga de Flowers of Evil e Seiichi de Blood on the Tracks-particularmente as lutas deste último com relacionamentos românticos), quem “Alice” está no título Welcome Back, Alice (o nome não se refere a nenhum dos personagens da história, mas em vez disso, “representa uma parte de mim que perdi”) e por que Oshimi escreve tanto sobre masturbação (ele diz: “é a única maneira de me rebelar” e “[é] uma espécie de rebelião contra meus pais”).
ANN teve a oportunidade de conversar pessoalmente com Oshimi para descobrir mais sobre como ele faz mangás tão assustadores e profundamente pessoais e quais tópicos podemos esperar que ele explore mais no futuro.
Fotografia de Reuben Baron
ANN tive a oportunidade de conversar pessoalmente com Oshimi para saber mais sobre como ele faz mangás tão assustadores e profundamente pessoais e quais tópicos podemos esperar que ele explore mais no futuro.
Blood on the Tracks impressionou-me com a quantidade de tensão incorporada em cada momento, mesmo em momentos em que havia muito pouca coisa acontecendo. Como você mantém uma atmosfera tão intensa em uma narrativa tão lenta?
OSHIMI: Quando comecei a desenhar Blood on the Tracks, decidi desenhar estritamente a partir da perspectiva do personagem principal, então o que você vê no mangá é através das lentes do personagem principal. Na minha tentativa de mostrar sua perspectiva, às vezes tento expressá-lo experimentando uma visão em túnel; às vezes ele passa por um período de branco, e o ritmo mais lento também faz parte de sua experiência. Estou muito feliz que isso tenha sido realmente transmitido aos leitores.
Quais qualidades foram importantes para você ao escrever a personagem Seiko, a mãe de Blood on the Tracks?
OSHIMI: Até a ilustração de Seiko, quando desenho esse personagem, também é desenhada a partir de como Seiichi, o personagem principal, vê sua própria mãe. Eu realmente queria expressar sua visão na arte. Decidi tentar desenhá-la da forma mais bonita possível, como se fosse quase assustador.
Muito do seu trabalho trata fortemente de questões de gênero. O que continua trazendo você de volta a novas explorações desses temas?
OSHIMI: Isso vem da minha própria experiência de ter alguma ambiguidade sobre meu próprio gênero, e eu queria expressar isso em meu trabalho.
Muitas de suas séries são publicadas em revistas shonen, mesmo tratando de assuntos muito pesados que alguns podem considerar”adultos”. Como você direciona sua abordagem ao abordar tópicos de sexualidade e terror psicológico ao escrever para um público shonen versus um público seinen?
OSHIMI: Normalmente, sempre que desenho um mangá, tenho esse público em mente, que era eu quando tinha 14 anos. Espero que sempre que um leitor de 14 anos leia meu trabalho, eu o ajude a perceber que existe um mundo fora daquilo que lhes foi dito ser o mundo. Então estou sempre prestando atenção se o mangá pode ter esse papel, e aspiro fazer trabalhos que tenham impacto na vida de alguém.
Kodansha trará seu novo mangá Toxic Daughter: Chi-chan para América no próximo ano. O que você quer que os fãs americanos saibam sobre isso? Eu sei que é uma prequela de um filme [Doku Musume], mas pode ser apreciado sozinho sem ter que ver o filme depois?
OSHIMI: No início, eu estava envolvido neste filme como personagem desenhista. Quase como parte do processo, pensei na história anterior; a história que se passa antes do filme. Por causa disso, acho que você pode curtir o mangá antes de assistir ao filme, mas se você ler o mangá e assistir ao filme, provavelmente terá uma compreensão melhor de cada personagem. Na verdade, a única sobreposição entre o mangá e o filme é esse personagem chamado Chi-chan, e fora isso, não há muita conexão, portanto, pode ser apreciado de forma independente.
Fotografia de Reuben Baron
O mangá Flowers of Evil é 15 anos este ano. Olhando para trás, para a série, em comparação com o seu trabalho atual, o que mudou para você como artista?
OSHIMI: Flowers of Evil é o primeiro mangá onde senti que era capaz de me expressar plenamente. Pelo que aprendi com Flowers of Evil, continuei a aprofundar a direção em outras séries. O mais profundo que fui, eu acho, foi Blood on the Tracks. Não sei se poderia chamar isso de meu crescimento pessoal, mas pelo menos posso dizer que minha expressão [artística] tem mais profundidade agora.
Você é extremamente aberto sobre muitos tópicos pessoais em seu mangá. , especialmente nos posfácios de mangás como Welcome Back, Alice. Essa abertura vem naturalmente para você ou é difícil ser tão pessoal?
OSHIMI: Quando comecei a desenhar mangá, não tinha certeza se as pessoas iriam gostar do meu trabalho, então comecei a trabalhar com isso. dúvida em minha mente. Eu sempre quis expressar isso de qualquer maneira. Aqueles sentimentos que eu queria expressar através do mangá finalmente se tornaram realidade em Flowers of Evil, e muitos leitores também aceitaram. Eu senti que era um sentimento muito gratificante de ser compreendido. Desde então, não consigo viver sem esse tipo de sentimento.
Este é o seu primeiro evento de fãs na América. Como foi essa experiência para você?
OSHIMI: Este é um momento muito importante e muito feliz da minha vida. Fui recebido tão calorosamente por tantas pessoas. Percebi que as histórias e mangás em que tenho trabalhado durante toda a minha vida foram compreendidos universalmente.
Em que tipo de mangá você está planejando trabalhar a seguir?
OSHIMI: Eu não fiz nenhum anúncio oficial, mas certamente tenho uma nova ideia para meu próximo projeto. Na verdade, depois que terminei Blood on the Tracks e Welcome Back, Alice, honestamente senti que não tinha mais nada sobre o que escrever. Quanto ao tema do próximo trabalho que tenho em mente, ainda não está muito cristalizado. No entanto, tenho a ideia de expandir o que venho discutindo no posfácio [do meu mangá].
