Fotografia de Dawn H.
© Anime News Network
Para uma série tão relaxante e reconfortante como Laid-Back Camp, você pensaria que a produção seria bastante, bem, descontraída. Mas, na realidade, havia muitos detalhes que a equipe precisava garantir para trazer de volta à vida esse favorito dos fãs na terceira temporada. Isso acabaria exigindo muito mais tempo e cuidado do que você poderia esperar.
Ao pesquisar acampamentos para decidir quais poderiam ser usados pelos personagens do anime, eles não podiam simplesmente procurar listas online e escolher uma aleatoriamente. O diretor da 3ª temporada do Laid-Back Camp, Susumu Tosaka, relembrou seus critérios em um de seus painéis no Otakon 2024:”Os acampamentos tinham que ser realistas para corresponder às habilidades do personagem para chegar lá de acordo com sua idade, seu orçamento e seus meios de transporte, especialmente chegar ao acampamento em um período de tempo realista.”
São pequenas coisas como essas no Laid-Back Camp que não apenas fazem com que pareça tão genuíno, mas também mostram aos fãs o quanto a equipe se importa. Alguns membros da equipe, incluindo o diretor Tosaka, foram a sites de leilões online para comprar alguns dos mesmos equipamentos de acampamento que as garotas do clube de camping usaram no mangá original, para que pudessem tentar usá-los elas mesmas em acampamentos e se familiarizarem com todos os seus peças para animar-e pagaram por elas do próprio bolso. Para recriar a sensação de comer toda aquela deliciosa comida de acampamento pela qual a série é conhecida, não apenas a equipe preparou as receitas para experimentá-las, mas o programa teve membros da equipe para trabalhar especificamente apenas no desenho de toda a comida do acampamento. Havia até um colorista de alimentos dedicado na equipe para garantir que toda a comida fosse pintada para parecer o mais deliciosa possível.
Mesmo na composição dos planos de fundo e layouts do show, todos os detalhes foram levados em consideração. O diretor de arte Taketo Gonpei, quando questionado sobre o uso do Monte Fuji em certas cenas, fez questão de verificar quanta neve normalmente havia na montanha durante as diferentes épocas do ano para que a equipe pudesse anotar quanta neve pintar nela. cada episódio. “Quando você pensa em flores de cerejeira, você pode pensar em ‘rosa’”, continuou Gompei, “mas se tudo for pintado de rosa, não há sensação de profundidade.-ish, para que você tenha uma noção de profundidade na arte.”Na verdade, quando o diretor Tosaka e a equipe fizeram pesquisas e reconhecimentos no local, eles tiraram dez terabytes de fotos de flores de cerejeira para a equipe consultar.
© あEmbora isso possa parecer um pouco excessivo para material de referência, isso foi na verdade extremamente importante para sua produção, já que as flores de cerejeira eram um tema central contínuo para a terceira temporada do programa. “As flores de cerejeira são uma flor que tem um significado profundo para o povo do Japão”, continuou Tosaka, “Em particular, queríamos retratar como a flor de sakura se desenvolve e floresce do episódio 1 ao episódio 12. E no episódio final, tivemos as cerejeiras em flor, e Nadeshiko e os outros membros aproveitando o acampamento sob as cerejeiras em flor no episódio 12.”
© あfろ・芳文社／野外活動プロジェクト
Enquanto a equipe estava na cidade para Otakon, eles visitei onde as cerejeiras em flor de DC estavam localizadas, mesmo que não estivessem em flor, para ter uma ideia de como é a estação das cerejeiras em flor para os fãs aqui nos EUA.”Se você já viu a sakura de Washington DC quando está em plena floração”, disse Tosaka aos fãs no painel, “é uma experiência muito avassaladora. É algo que está muito enraizado em muitos japoneses e coincide com marcos de vida muito importantes, como um novo ano escolar. ou formatura. Então é esse tipo de’sensação de sakura completa’que queríamos reencarnar no Laid-Back Camp.”
