Inio Asano pode ser um dos criadores cujos trabalhos não permitem opiniões intermediárias. Há algo nas reações ao seu trabalho que lembra “ame ou odeie”, com os leitores abraçando totalmente seu estilo sombrio e psicológico de contar histórias ou condenando-o como algo que se esforça demais para ser nervoso. Percorra a página Goodreads de A Girl on the Shore como um exemplo do fenômeno e você descobrirá que a maioria das avaliações são cinco estrelas ou 1/DNF (não terminou); as páginas de qualquer volume aleatório de Goodnight Punpun produzirão resultados semelhantes. Goodreads e similares dificilmente são o padrão ouro para a descoberta de literatura de qualidade, mas ainda é uma experiência interessante ver a vasta disseminação de opiniões sobre o mangá de Asano e como essas opiniões estão agrupadas nos extremos do espectro de classificação.
Asano, que em 2010 foi descrito pelo jornal japonês Yomiuri Shimbun como “uma das vozes de sua geração”, escreve histórias que misturam o realismo da magia negra com o que parece ser o mal-estar milenar – o desconforto de uma geração a quem foi prometido o mesmo coisas que seus pais só precisavam começar a trabalhar numa época em que não eram mais facilmente alcançáveis. Se isso soa como lamentação geracional, é uma avaliação justa, e em uma entrevista conosco em 2018, o próprio Asano comentou: “Você pode dizer que a geração do milênio no Japão está cansada e menos motivada, mas se analisarmos ainda mais, podemos dizer que esta geração não espera muito para o futuro e o que consideram ‘felicidade’ é diferente das gerações passadas.” Nada disso quer dizer que os personagens de Asano não estejam em busca da felicidade. Ao contrário de seus colegas mangás de olhos brilhantes, eles estão focados em um tipo diferente de realização, que assume inúmeras formas nas muitas histórias de Asano.
Embora esse tema esteja presente na maioria (se não em todas) das histórias. suas obras, Dead Dead Demon’s Dedededestruction de 2014-2022, é um exemplo particularmente bom disso. Três anos antes da história estrear, alienígenas invadiram a Terra, mas quando entramos na trama, isso virou notícia velha.
© VIZ Media, LLCAs protagonistas da série, duas estudantes do ensino médio, estão vivendo suas vidas como sempre fizeram. A chegada dos alienígenas foi motivo de alarme no início, mas com o passar do tempo, tornou-se apenas mais um fato da vida; quase poderíamos traçar um paralelo entre isso e a pandemia de Covid-19. Em vez de se tornar um épico de ficção científica, a série é uma exploração da natureza e dos relacionamentos humanos, mostrando como todos nós nos adaptamos às interrupções e encontramos maneiras de continuar seguindo em frente. Abrange a afirmação citada acima, com Kadode e Ouran simplesmente focando em um futuro ligeiramente diferente daquele que esperaram a maior parte de suas vidas. Há uma nítida falta de ação shounen ou seinen de sangue quente para derrotar os invasores, mas também não há um shoujo sonhador ou emocional ou um sentimento josei de desejo romântico. Existem pedaços porque essas são emoções humanas básicas pintadas em grande escala como tropos de gênero, mas são apenas elementos da história, e não a razão dela.
As relações humanas e suas muitas formas formam um fio condutor nas obras de Asano, e dois dos mais interessantes nesse aspecto são A Girl on the Shore e Downfall, um escrito antes de Dededededestruction de Dead Dead Demon e o outro no meio dele. A Girl on the Shore é quase certamente o mais infame dos dois porque grande parte de sua contagem de páginas é ocupada por cenas explícitas de sexo entre dois alunos do ensino médio.
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(Não é de surpreender que isso seja frequentemente citado pelos leitores como o motivo pelo qual não gostaram.) Mas, para que você não pense que é uma exploração, o sexo serve a um propósito: é uma maneira dos personagens encontrarem uma conexão enquanto rebelando-se simultaneamente contra as expectativas. Ambos são assombrados por coisas do passado, e acho que também seria justo dizer que eles estão lutando contra uma doença mental, sendo o dele mais óbvio no texto do que o dela. Na maioria das vezes, eles procuram uma conexão e, se não conseguirem encontrá-la social ou emocionalmente, o físico será suficiente. Não há nada de saudável em sua ligação que não tenha nada a ver com suas idades; consideraríamos “não saudável” se eles estivessem na casa dos trinta. Mas há algo emocionalmente honesto em suas interações – ambos estão plenamente conscientes do que estão fazendo e por que estão fazendo isso, e seu impulso para explorar o que seus corpos podem fazer e sentir é muito baseado no que é uma realidade para muitos. adolescentes alossexuais. E eles cuidam um do outro de uma forma que não tem nada a ver com romance. Por mais que os alienígenas sejam apenas um artifício para a trama em Dededededestruction de Dead Dead Demon, o sexo é apenas uma maneira de Isobe e Sato resolverem seus problemas.
Ele desempenha um papel semelhante em Downfall, embora de uma forma muito mais destrutiva. Kaoru, o protagonista dessa história (ou pelo menos o personagem do ponto de vista; ele poderia ser caridosamente considerado protagonista e antagonista), tem um histórico de ver as mulheres como objetos sexuais, sendo a única “mulher” que ele tem uma aparência decente. relação com ser seu gato, embora até isso seja preocupante por causa de seu encontro inicial com uma mulher com olhos de gato.
©VIZ Media , LLCA queda homônima de Kaoru é provocada por seus relacionamentos com sexo e mulheres e suas dificuldades em sua carreira como criador de mangá. Como os adultos em Dededededestruction de Dead Dead Demon, Kaoru está atolado nas duras realidades de seu mundo, no caso dele, a ideia de que ele pode precisar apenas começar a ver o mangá como um trabalho, em vez de um campo criativo do qual se orgulha. as mulheres como objetos sexuais tratam de exercer controle, enquanto o relacionamento mútuo em A Girl on the Shore o enquadra como uma forma de encontrar contato humano mútuo. Estas diferenças realçam mais uma vez o fosso geracional que vemos nas obras de Asano: os adultos mais velhos estão cansados e desanimados, enquanto os personagens mais jovens apenas sobrevivem no dia-a-dia, porque, como disse Asano, as gerações mais jovens não têm o mesmo expectativas do futuro. Por que planejar quando você não pode nem ter certeza de que restará um mundo em trinta anos?
Talvez nenhum de seus trabalhos encapsule isso tão bem quanto Goodnight Punpun. Implacavelmente sombria, a história segue a vida difícil de Punpun enquanto ele salva seu mundo inteiro, sua paixão da escola primária, Aiko, apenas para perceber no final que ele foi um fantasma em sua existência. Ele pega o niilismo esmagador de Downfall, o relacionamento doentio de A Girl on the Shore e o futuro incerto (e possivelmente indesejado) de Dededededestruction de Dead Dead Demon e os combina no que parece ser o mais “Asano” de todas as suas séries. (Pedaços também podem ser vinculados a Que mundo maravilhoso!, Nijigahara Holograph e Solanin também, especialmente o final do último.) De certa forma, isso também torna Goodnight, a série mais difícil de Punpun Asano; A destruição de Dead Dead Demon é quase tão longa, mas seus elementos esperançosos, embora expressos em tédio, são ainda mais facilmente vistos.
Um dos elementos mais marcantes da série é a maneira como o próprio Punpun é sempre desenhado como um pássaro de desenho animado. Vemos vislumbres de seu corpo humano – principalmente quando ele é estuprado por uma mulher mais velha – mas ele é desenhado como Outro durante a maior parte da série.
© VIZ Media, LLCIsso o torna uma combinação intrigante de humano e alienígena, com a questão de saber qual identidade é a sua e qual é a dada a ele pelas pessoas com quem ele interage. Dado o seu relacionamento com a maioria das pessoas, parece provável que o pássaro seja a forma como ele se vê; ele está do lado de fora olhando para dentro, mas isso também pode lhe dar o poder (ou “poder”) de acreditar que pode salvar Aiko. Ele não é um alienígena literal como aqueles em Dededededestruction de Dead Dead Demon, mas é assim que ele se vê, com a morte de Aiko no volume final e sua sobrevivência forçando-o a voltar a um corpo humano. Mesmo que Punpun viva no sentido literal de que ainda está respirando, seu eu pássaro morreu com Aiko, o que significa que o futuro que ele viu para si mesmo terminou. Isso é esperançoso? Não necessariamente, porque o Punpun humano está tão perdido como sempre esteve. Mas ele foi forçado a ver que existe um futuro.
Se há um elemento definidor final nas obras de Inio Asano, é este: sempre existe um futuro, de uma forma ou de outra. Seus personagens mais jovens podem acreditar que não haverá necessariamente um, mas todo final concreto (normalmente uma morte) leva a outra possibilidade. Existem finais concretos para alguns personagens, mas aqueles que ficam para trás são forçados a reconhecer que há apenas uma curva escondida na estrada, e não um beco sem saída. A garota na praia é encontrada, a banda continua tocando e a nave-mãe dos alienígenas paira sobre tudo. Nas histórias de Asano, o futuro existe por mais algum tempo, enquanto todos os personagens fazem o possível para continuar avançando em direção a ele à sua maneira.
