学園アイドルマスターの描写理念について

その中で学マスが見出した答えのひとつはおしゃれなインディーズのアニメーション。常に勢いが増していく一方で、今の人気アーティスト（特にadoのような）は自分のMVでこういう表現や描写を好んでいるし、その人気の後押しになっているのはMV制作に携わっているのはファンの方々と同世代のクリエーターが多いこと。単純に流が、根本から理解した上でやっているから余計に学マスから目が離せない。

ここまで来ると偶然そうなったとかはもうありえない。ちゃんとした知識を持っている人が関わっているはず。そしてクレジットに目を通したら電音部の統括プロデューサーの子川拓哉がMVププロデューサーとしてクレジットされています。なるほど、これはもう納得せざるを得ない。電音部では人気急上昇中のミカ・ピカゾにキャラクターデザイン、作曲は現代を代表するアーティストにお任せしただけではなく、一足先にVTuberの圧倒的な人気に乗ってキャラクターの声優としてにじさんじのライバーをMaisえた上で、今の流行りを作り出したクリエーターと連携を取る判断のおかげで学マスの今のやり方がただの真似事ではなく、ちゃんと鮮明かつ意図的なイメージを持っていることが証明された。これに伴って微笑ましい話もいくつはあるが、個人的には麻央のMVの公開後に監督を担当した方がすぐに子川氏に感謝の電話を入れたのがお気に入り。

この 流行り もう 一つ 大事 な 要素 は 見 やす さ 。 の 高い mv を 無料 で 見れる の 当たり前 に なっ なっ た 今 、 いつも に チャンネル に アップ する なっ た 今 、 、 いつも みたい アイマス チャンネル に する する と た 今 、 、 いつも みたい に チャンネル に アップ する と た 今 、 、 、 いつも みたい チャンネル に に する する と 今 の 、埋もれるだけの運命だった。なので、全アイドル分のMVの予約投稿を済ませた上で学マス専用のYoutubeチャンネルを設立したのは大正解としか言えない。もっと厳しく言うと、低クオリティのMVをDescriçãoレの時みたいな繰り返しにならなくてかなりホッとした。

の本質から離れていると思われるかもしれないが、ここで断言させて下さい。それはない。はたから見ると素晴らしい出来にはなっているが、紹介PVでちらっと見れるアイドルの個性・心情やこれからの物語に寄り添ってるからこそが今回のMVの一番の魅力。たとえば花海咲季の場合、最初の映像が出た時点でこの子はどこからどう見ても今までのやさしくて、思いやりがあって、たまにちょっとおバカさんな赤信号機とは違うタイプ（これもこれで今の世代の価値観に合わせた決断とも言えるし）でるのが明らかだったが、Fighting My Wayの映像だけでその競争心というか、常に戦闘モードに入っているスタンスが分かりやすく描かれている。入学試験首席で超負けず嫌いだったらこれぐらいのオーラがあってもおかしくはない。

もう少し繊細な描写が好みの人にとってはやはり有村麻央の『Fluorita』と篠澤広の『光景』に見どころが多いはず。制作にはTorta no céu所属の植草航（前者）とつづつ(後者）が監督として携わっていて、そのおかげもあって彼女たちの内面がしっかりと描かれている。『Fluorite』の場合、麻央自身のイメージがテーマとなって、具体的に言うとキャラ作りのせいで周りから「かっこいい王子様」として認識されていること。それは夢のために必要だと判断はしたが、ありのままの自分を封印し続けたことで集中力とアイドルの仕事への影響も出るようになったという、かなり人間味のある悩み。でもMais 「両方を大事にすれば良い」だった。かっこいいであるからこそ可愛い、可愛いであるからこそかっこいい。うん、良いと思う。制作の話に戻ると、今の時代でぼっち・ざ・ろっく！を知らない人はないと思いますが、そのエンディングを手掛けたスズキハルカもこちらのMVに参加していることでやはり今の流行りは学マスの支えにはなっているのを再確認出来る。

『光景』は悩みというより、広が「アイドルになる」という選択肢にたどり着くまでの道が描かれている。湯浅政明の『カイバ』を思い出させるような丸くて柔らかい感じのキャラデザと松本理恵の『京騒戯画』の世界観に似ている 雰囲気な夢のような光景を彷徨う天才。周りには無限の可能性が広がり、フジシマケイと酒井浩史によって描かれた変形作画でその物語の描写にもなっている。実際なんでもなれる彼女が、その無限の可能性の中で「アイドル」に出会うことでもうほかの選択肢はないほど心が惹かれて、最終的に現在に至る。

な話にはなるが、やはり自分の中で一番響いたのは月村手毬の『Luna diga talvez』です。このMVだけはなんか情報量が多いというコメントをいくつも見かけましたが、むしろ手毬の心情を考えるとそうなるのは当たり前だし、監督の萩森じあの他の作品を見るとそもそも意図的にそう作られているとも言える。命がけで必死に歌っている感じはアイマスの青信号機にしては珍しく、そのおかげもあって手毬の中の色んな感情がはっきりと見えてくる.も全体的のモチーフであり、曲の終わりの方でその成長もしっかりと描かれている。自分のフィルターを捨てることによって句点で終わった最初の「あのね」は、最後のフレーズで読点が付く。それはつまり歌詞の通り、 「君にまだ話せてないことばっかりあるんだ、聴いて欲しいの」と言う思いの表し方。まあ、あれですよ。こうして自分は手毬Pになったってこと。

昔から。の強さの一つだったので、こういうMVを通してそれを掘り下げてるのは現時点で学マスの一番面白いポイント。シナリオ自体がそれをちゃんと拾ってくれるかどうかはやるまではわからないが、少なくとも今はかなり期待値が高い。今後も新曲に合わせて新しいのを作ってくれたらかなり嬉しいかも。

MVメインの話で進めて来ましたが、それ以外の面白ポイントといえば先日発表された『ランウェイで笑って』で有名な猪ノ谷言葉先生によっての漫画化。ミリオンライブの諏訪彩花さんと結婚してる人がこんな形でアイマスに関わってくるのはさすがに微笑ましいが、ここまで有名な漫画家さんに任されてるということは流行りに便乗するスタンスはやはりただの気のせいではないし、絵柄的にも以前話したアイマスっぽさを良い意味で全く感じない。藤田ことね単体の話にしているのはかなり興味深いし、似たような形で他のアイドルの話も描かれる可能性を考えると楽しみでしょうがない。