Se você já conhece Scott Pilgrim, o primeiro episódio de Scott Pilgrim Takes Off é exatamente o que você espera: uma adaptação quase batida por batida do primeiro ato dos quadrinhos, com algumas pequenas alterações e elisões. A arte é uma cópia perfeita do estilo artístico de Brian Lee O’Malley, e a voz original em inglês traz de volta todos os atores do filme. Não parece significativo que o trabalho de Ramona seja entregar DVDs para a Netflix em vez de pacotes para a Amazon ou que Crash and the Boys não compareceu ao Rockit, onde deveriam abrir para Sex Bob-omb. Alguns elementos da história são mudados, curiosamente tirando a ênfase de seu relacionamento com Knives, quando essa tem sido historicamente a linha de abertura da história.
Sim, é tudo exatamente o que você esperava até o último minuto do primeiro episódio. A partir daí, não é nada do que você esperava.
Revisar a história sem revelar a reviravolta do primeiro ato é impossível, então deixarei essa discussão para o final com um aviso de spoiler. Vamos falar primeiro sobre os elementos técnicos, certo?
Muito se falou sobre o retorno do elenco do filme para dublar seus personagens: Michael Cera como Scott, Mary Elizabeth Winstead como Ramona, Chris Evans como Lucas Lee e assim por diante. É bastante fortuito que eles tenham conseguido trazer os atores de volta, e o fator nostalgia por si só é, sem dúvida, suficiente para convencer muita gente a ficar com a versão em inglês. No entanto, também transformou Scott Pilgrim Takes Off em uma lição prática sobre uma verdade simples que Hollywood se recusa a aprender: mesmo excelentes atores diante das câmeras não são necessariamente bons dubladores. Algumas das atuações permanecem fortes, especialmente Cera e Winstead, e Mae Whitman é uma dubladora experiente há muito tempo; no entanto, alguns dos artistas mais memoráveis do filme, como Kieran Culkin como Wallace e Aubrey Plaza como Julie, sentem-se rígidos ao atuar para um microfone em um estúdio, em vez de serem capazes de trazer sua fisicalidade para os papéis. Além disso, a maior parte do elenco está agora na casa dos 30 anos e incapaz de interpretar personagens de forma convincente na casa dos 20 anos. O maior destaque é Satya Bhabha como Matthew Patel, que realmente traz o tipo de energia exagerada que a história precisa.
Por outro lado, o elenco japonês, uma mistura de superestrelas e novatos, é excelente. Todos fazem um trabalho incrível, mas Ramona, de Ai Fairouz, merece uma menção especial, especialmente considerando a complexidade da personagem e seu papel como força motriz da história. Não é fácil assumir um papel com tanta história por trás, mas Fairouz faz o trabalho de maneira admirável. Aqueles que gostaram de sua atuação como Jolyne Cujoh em JoJo’s Bizarre Adventure vão querer pelo menos dar uma chance à pista japonesa. Também memoráveis são Yū Kobayashi como Julie, um papel muito mais substancial desta vez, e Tomokazu Seki alternando entre um megalomaníaco e um pobre miau-miau como Gideon Graves.
Esta é uma produção verdadeiramente internacional, com grandes jogadores do Canadá natal de O’Malley, dos EUA, da Espanha, do Reino Unido e, claro, do Japão. O estilo de arte inspirado no mangá de O’Malley se traduz lindamente em animação: estilizado e aparentemente simples, mas expressivo ao mesmo tempo. Mas isso por si só não tornaria isso notável, e a Science SARU criou algo que deixará os fãs de animação babando por anos, com direção incrível de Abel Góngora do estúdio, que provavelmente é mais conhecido pela abertura de Keep Your Hands Off Eizouken!. Há muitas cenas de luta fluidas, bem coreografadas e criativas, mas essa não é a única animação vistosa. Um episódio focado em Lucas Lee começa com uma impressionante sequência de skate ao som da música “United States of Seja qual for”, que dá o tom perfeito para o que está por vir, e momentos de silêncio ganham força com a atenção minuciosa dos animadores à atuação dos personagens e à linguagem corporal..
Eu seria negligente em falar sobre Scott Pilgrim sem discutir a música, que é consistentemente bem utilizada e cheia de surpresas bem-vindas. A música tema de abertura, a única peça do J-Pop presente, é um bop delicioso, completo com referências visuais ao lendário”Hit in the USA”de Beck. A música do Sex Bob-omb é apropriadamente uma merda para um bando de jovens de vinte e poucos anos praticando em uma sala de estar. O tempo de execução está repleto de canções intersticiais, diegéticas e não diegéticas, e cada episódio tem um tema de encerramento diferente de músicos como Tegan and Sara e os Dead Kennedys. Não se inspira muito na trilha sonora do filme, mas quando o faz, a nostalgia é quase avassaladora – uma multidão cantando “Black Sheep”, a música que me fez entrar no Metric, os versos de abertura de “Scott Pilgrim” de Plumtree, e assim por diante. Ah, e há uma participação especial de Metric fazendo um cover de “I Will Remember You”, de Sarah McLaughlin.
E é aqui que começa o bate-papo sobre spoilers, então, se você ainda não ouviu falar dessa primeira reviravolta e quer começar do zero, desvie os olhos agora.
O primeiro episódio termina com Matthew derrotando Scott, deixando apenas alguns trocos. Deixada sem propósito, a Liga dos Sete Exes Malignos fica à deriva. Ramona comparece ao seu funeral, mas algo parece errado; ela se convence de que Scott foi realmente puxado para um portal e ainda está vivo em algum lugar. Enquanto isso, o jovem Neil decide escrever um roteiro, vai para a cama e acorda com um documento totalmente escrito intitulado Precious Little Life de Scott Pilgrim. O resto da série se concentra em Ramona enquanto ela procura seus ex-namorados para tentar descobrir qual deles é o responsável pelo desaparecimento de Scott.
A reviravolta vira o original de cabeça para baixo, examinando o papel de Ramona em seus relacionamentos anteriores. azedando e, ao mesmo tempo, dando aos ex-namorados uma dimensão fora dos vilões únicos para Scott lutar. Sim, alguns deles são verdadeiros idiotas-não há desculpa para o que Gideon fez com ela-mas a tendência esmagadora de Ramona de ficar em paz no momento em que um relacionamento fica difícil ou ela está cansada de seu parceiro realmente afetou muitos deles. A história também olha para o futuro e quais podem ser as implicações da ideia de um”ex malvado”, usando o conceito de universo alternativo para expandir os temas da história original.
Mais importante ainda, é diversão! Embora eu seja altamente crítico em relação ao modelo baseado em farras da Netflix e ache que seria divertido ver as pessoas reagirem semana após semana, os oito episódios voaram. Nunca pareceu uma tarefa árdua ou um dever de casa assistir a uma parte considerável da história, mesmo quando minha capacidade de atenção tende a diminuir depois de três episódios consecutivos da mesma série. A ausência de Scott no centro da história possibilita que os personagens interajam entre si de maneiras inesperadas. Qual é o passado secreto de Gideon e Julie? Você nunca vai adivinhar o que acontece quando Wallace e Todd se encontram. Não são mais obstáculos ou antagonistas, eles são personagens por direito próprio, e os escritores os trazem à vida, mostrando novos lados deles enquanto mantêm suas vozes distintas.
Considerando há quanto tempo sou fã de Scott Pilgrim, não tenho certeza de como isso funcionará para novos espectadores. O enredo é coerente e fácil de acompanhar, portanto a familiaridade não é necessariamente um pré-requisito. No entanto, está tão fortemente em conversa tanto com os quadrinhos quanto com o filme que não consigo imaginar tirar muito proveito disso sem estar familiarizado com pelo menos uma das encarnações anteriores. É divertido, engraçado e enérgico em qualquer caso, mas o público principal é um grupo extremamente específico: millennials mais velhos que conheceram a série quando tinham quase a mesma idade dos personagens, que viram o filme nos cinemas e estão crescendo e mudando como pessoas desde então. Scott Pilgrim Takes Off pede ao público que reflita sobre as pessoas que foram e quem são, que tipo de efeito têm nas pessoas ao seu redor e como seu relacionamento com a história e as pessoas em suas vidas evoluiu ao longo dos anos.