Bem-vindos de volta, pessoal! Então, uh, hora da confissão: eu tinha esquecido completamente que a Portland Retro Gaming Expo aconteceu na semana passada. (Eu tenho uma visão ruim.) Na sexta-feira passada, até pensei em fazer uma brincadeira para visitar o estande dos Retronautas… mas então me lembrei que já havia gasto muito dinheiro em coisas este mês-além disso, não tinha ainda não tomei meu reforço COVID-19. Então, em vez de ir para a PRGE, tomei minhas vacinas. Eu adoraria conhecer alguns de vocês lá, mas foi um momento ruim. E preciso ter certeza de que estou preparado para o Kumoricon no próximo mês. Eu compartilho minha moradia, não posso me dar ao luxo de trazer para casa nada mais arriscado do que doujinshi ou kits de modelo quando voltar para casa. A infecção ainda é um risco, se as exposições de fãs do Anime Expo e FF14 deste ano servirem de indicador.
Isto é…
Gigabash irá colaborar com o maior super-herói do Japão
Então, Gigabash é um jogo do qual nunca ouvi falar-e deveria, porque é um conceito divertido. Canalizando o clássico arcade da SNK, King of the Monsters, Gigabash é um jogo de luta em arena com kaiju. Kaiju muito legal também! Não as estranhas manchas cinzentas que a Pacific Rim considera kaiju. Kaiju é uma instituição sagrada no Japão, e Gigabash presta homenagem amorosamente a todos os tipos de kaiju estranhos, sem ser muito agressivo ou apenas imitar servilmente Godzilla, Rodan e King Kong e encerrar o dia. Ah, sim, e um dos kaiju é”Kongrete”-um edifício senciente. Gigabash já recebeu aprovação antes, apresentando alguns dos monstros amados de TOHO em um pacote DLC de 2022: Destoroyah, Gigan, Mechagodzilla – e o próprio grande homem, Godzilla. Mas parece que a Gigabash está recebendo outra aprovação de outro estúdio consagrado, conhecido por seus ícones grandiosos…
É o Ultraman! Como o tipo de degenerado que realmente assistiu à série original de 1966: aprecio que o teaser trailer se empenhe na recriação do efeito de turbilhão da tela de título e da aparência granulada do filme antigo. É fofo! Ultraman do Studio Tsuburaya encanta crianças e adultos há mais de 60 anos. Há muito o que amar nos programas mais antigos, desde que você não esteja envenenado pela ironia a ponto de ter urticária em torno das cores primárias. Tipo, caramba-por onde você começa? Os efeitos especiais de Ultraman, os trajes monstruosos e as miniaturas habilmente elaboradas (tudo feito com orçamento de TV) impressionaram o público há sessenta anos e ainda estão carregados de charme artesanal até hoje. O programa foi projetado até para parecer”certo”em televisões em preto e branco (já que as pessoas que tinham TVs em cores não podiam ser consideradas garantidas no Japão dos anos 1960). A narrativa, apesar do que você poderia esperar, também foi bastante inovadora; muitos episódios foram basicamente episódios de Twilight Zone com uma luta de monstros gigantes no final. Você poderia ter um monstro estranho e desconhecido devorando o suprimento de pérolas do Japão… ou um monstro errante nascido do espírito inquieto de uma criança assassinada perseguindo os criminosos que o mataram. Ultraman poderia ser engraçado, mas muitos episódios foram comoventes, temperamentais e ferozmente críticos aos militares. Assista a um episódio de Ultraman e você entenderá de onde o jovem Hideaki Anno se inspirou para Neon Genesis Evangelion. As influências de Ultraman são de longo alcance na mídia japonesa, desde o amado kaiju como os Alien Baltans que inspiram criaturas modernas como os Space Pirates de Metroid, ao som do Color Timer que inspira o alarme de baixa saúde em Pokémon até fotos famosas como a equipe do Ultraman crucificado. personagens – ou a icônica e trágica cena de despedida de Ultraseven.
Gigabash recebendo uma colaboração do Ultraman é apenas o mais recente de uma grande onda de mídia do Ultraman sendo trazida para os EUA. Resumindo a história: houve uma confusão legal envolvendo uma tonelada de mídia da UItraman e uma empresa com sede na Tailândia chamada Chaiyo Productions. O Studio Tsuburaya finalmente recuperou seus direitos, e não demorou muito. Quase imediatamente, eles começaram a lançar shows do Ultraman nos EUA. Eles começaram com vários programas antigos da era Showa das décadas de 1960 e 70 no Crunchyroll, mas isso rapidamente levou ao lançamento de muitos programas modernos, como Ultraman Nexus e Ultraman Ginga, nos Estados Unidos. Hoje em dia, Ultraman está aproveitando o tipo de impulso nos EUA que faz os fãs de Super Sentai e Kamen Rider olharem para Toei com adagas nos olhos. Uma tonelada de mídia Ultraman está disponível atualmente nos EUA, tanto em streaming quanto em mídia física, e houve até alguns quadrinhos Ultraman da Marvel Comics. Eles são até muito bons! (Parabéns a Alex Ross e sua arte de capa fenomenal para Ultraman, ele faz um trabalho incrível com super-heróis japoneses.) Também tivemos a sorte de obter o jogo Ultra Kaiju Monster Rancher nos EUA, que é um jogo Monster Rancher fenomenal com o amado Ultra-kaiju. Studio Tsuburaya olhando para o Gigabash e dizendo: “Ei, vamos trabalhar com esses caras?” é apenas mais uma delícia que estamos jogando em nosso colo. Foram prometidos quatro personagens, mas até agora apenas um personagem foi confirmado: Ultraman. Er, o primeiro. O cara original.
Ah cara, eu adoro muito isso-o orbe vermelho caindo no lago (assim como a primeira aparição de Ultraman no primeiro episódio), o efeito sonoro da Cápsula Beta… Isso é como você faz isso, cara. Quem mais podemos encontrar neste pacote DLC? Difícil dizer. Poderíamos conseguir pelo menos um dos outros Ultra Brothers; meu dinheiro está no Ultraseven, já que ele é um dos Ultras mais populares de todos os tempos e tem uma lista aparentemente interminável de movimentos especiais. Mas também há muitos Ultra-kaiju amados que eles poderiam lançar em nós: Alien Baltan, Dada, Eleking, Red King, King Joe, Jamila… se eles quisessem ser fofos com as coisas, eles adicionariam um Gomess ou Jirah’s pele. Há todo tipo de coisas divertidas que eles podem adicionar, mas você não precisa esperar muito: Ultraman se junta à lista do Gigabash em 8 de novembro. Os fãs podem adquirir o Gigabash no Xbox, PlayStation, Nintendo Switch, Steam e Epic Game Store; além disso, o jogo tem jogo cruzado. Como observação final: o pacote Ultraman não está disponível para pessoas no Japão ou na China continental.
Nova voz do Mario Bros. confirmada
Nunca desde que Charles Martinet anunciou sua aposentadoria como voz de Mario Bros. da Nintendo, a comunidade de jogadores tem estado alvoroçada com uma grande questão: quem iria substituí-lo? A Nintendo parecia bastante feliz em manter as informações em segredo até o lançamento de Super Mario Wonder no dia 20, o que acho que foi a coisa mais prudente a fazer (mais sobre isso mais tarde). Os fãs analisaram os escassos clipes de voz disponíveis nos trailers para ver quem eles conseguiam identificar … o que não rendeu muitas informações. Alguns fãs conseguiram extrair dados das demos de Super Mario Wonder, concluindo que era o dublador Mick Wingert, mais conhecido por substituir Jack Black nos jogos Kung Fu Panda. Wingert negou o elenco no Twitter, no qual ninguém acreditou porque é claro que o novo ator de Mario alegaria que não era ele, apenas para revelar que era ele o tempo todo quando a Nintendo deu sinal verde. Mas acontece que ele não estava mentindo: Mick Wingert não era Mario, e recebemos a confirmação de quem ocuparia o lugar de Martinet de uma fonte muito improvável…
Incrivelmente orgulhoso ter dublado Mario e Luigi em Super Mario Bros. Obrigado à Nintendo por me convidar para o Flower Kingdom!
— Kevin Afghani (@KevinAfghani) 13 de outubro , 2023
Kevin Afghani pode não ser um nome que toca muitos sinos, aparentemente sendo um novato total na dublagem. O maior papel que você deve ter ouvido dele foi Arnold em Genshin Impact. Mas é oficial: ele é a nova voz do Mario! Em retrospectiva, acho que ele se mostra muito promissor: olhando para trás, o máximo que pudemos perceber sobre Mario no trailer original de Super Mario Wonder é que ele parecia diferente, o que você pode atribuir à idade de Martinet. Depois que Martinet confirmou que não voltaria, as pessoas finalmente puderam abrir os ouvidos e perceber que, sim, Mario tinha uma voz diferente. Mas penso que Afghani está a fazer um trabalho fenomenal. Ao contrário da Disney, que gasta mais dinheiro para encontrar VAs idênticos para substituir as vozes envelhecidas por trás de Mickey, Minney, Pateta e similares, a Nintendo se preocupou mais em encontrar alguém que pudesse entender as vibrações de Mario. E acho que esse é o melhor curso de ação; deixe Afghani ser seu próprio Mario.
Infelizmente, a escalação de Afghani trouxe certa controvérsia; muita gente não acha que Afghani “merece” o papel de Mario, dado seu repertório muito curto de papéis. Este é provavelmente um fator para a Nintendo demorar para anunciar o novo ator; há muitas pessoas que são muito apegadas a Martinet, e muitos desse grupo provavelmente não aceitariam mais ninguém. É pela mesma razão que não anunciaram as novas vozes de Rick e Morty; com “esses” tipos de fãs sendo quem são, nomear nomes pintaria um grande par de alvos em suas costas. Eu, por exemplo, tenho certeza de que Afghani é perfeito para o papel. Por um lado, Charles Martinet também não tinha o currículo de atuação mais extenso quando foi escalado para o papel de Mario-a maioria de seus papéis eram para comerciais ou esquetes estranhos da indústria para feiras comerciais. Mas as habilidades de Martinet brilharam, com seu treinamento clássico inspirando sua visão radicalmente diferente de Mario. Enquanto o capitão Lou Albano ou Bob Hoskins focaram em Mario como um encanador rude do Brooklyn, Martinet canalizou Petruchio de A Megera Domada e focou em Mario como um homenzinho alegre e excitável.
E é por isso que eu acho que Afghani é tão perfeito; claramente, alguém na Nintendo acha que esse homem tem talento, especialmente com um currículo tão curto. Ele não vai imitar o desempenho de Martinet, ele vai fazer a sua própria opinião. Ele não é ofuscado por sua reputação de desempenhar outro papel maior, então não há nenhuma bagagem pré-existente (veja: pessoas convencidas de que Michael Keaton não poderia ser um bom Batman porque seu papel anterior era Sr. Mãe). Kevin Afghani tem a oportunidade perfeita para ser Mario em seus próprios termos, e a Nintendo está confiante de que ele estará à altura da ocasião. E eu concordo. Estou animado para ver o que Afghani fará e feliz por ele fazer parte da família Nintendo. Bem-vindo a bordo, cara; aqui está seu nariz de cortesia e bigode falso.
Filme de Super Mario Bros. recebe lançamento de edição especial marcante
Vamos manter as notícias de Mario rolando. Embora o filme animado Super Mario Bros. da Illumination (especificamente intitulado The Super Mario Bros. Movie) tenha sido lançado apenas este ano, todos nós conhecemos e nos lembramos do longa-metragem Super Mario Bros. de 1993 da Hollywood Pictures. É um filme problemático: estrelado por Bob Hoskins como Mario (Mario) e John Leguizamo como Luigi (Mario), pegou os sidecrollers brilhantes e coloridos e levou os Bros. a um futuro ciberpunk distópico alternativo, onde os dinossauros evoluíram para pessoas e o tirânico Koopa ( interpretado por Dennis Hopper) governa com mão de ferro. As pessoas evoluíram para goombas (monstros gigantes com cabeças minúsculas de réptil)-ou pior, fungos. É um filme estranho e sem muito sucesso. Mas este ano é seu 30º aniversário e a Umbrella Home Entertainment decidiu estender o tapete vermelho para um momento muito estranho na história de Mario Bros.
Eles estão chamando isso de”Trust The Fungus“, referenciando uma frase famosa do filme. Este é o lançamento mais completo que você pode esperar. É um lançamento em 4K Ultra HD, completo com um livro com informações de produção e entrevistas e uma cópia do roteiro. Existem várias peças de arte apresentando artes promocionais alternativas para os lançamentos internacionais dos filmes, até mesmo uma célula de cinema. Isso é o que você chama de lançamento de “pia de cozinha”; se você tem algum tipo de apreciação pelo filme, este é um lançamento tão bom quanto você poderia sonhar.
A grande pergunta que as pessoas podem fazer é:”Por que se preocupar com todo esse esforço para um filme tão ruim?”?”. E é verdade: definitivamente não consigo imaginar colocar esse tipo de esforço em um fedorento como M. Night Shyamalan O Último Mestre do Ar. Mas preservar filmes também significa preservar filmes ruins, e às vezes os fracassos são tão culturalmente importantes quanto os sucessos. Goste ou não: Dragonball: Evolution ainda é uma parte marcante da história de Dragon Ball – chegará um momento em que haverá um grande lançamento de aniversário para ele, porque por mais idiota que seja um filme, ainda é tão estranho. E como eu disse, o filme Super Mario Bros. é estranho; eles finalmente conseguiram Rocky Morton e Annabel Jankel (criadores de Max Headroom) para dirigi-lo, tem a Princesa Daisy como protagonista feminina em vez da Princesa Peach (ou”Princesa Toadstool”, como ela ainda era chamada naquela época), Dinosaur Land tem com um visual intenso inspirado na distopia cyberpunk, o animatrônico Yoshi é incrivelmente adorável… muita coisa está acontecendo. Desde que a produção tenha sido um inferno: o filme ultrapassou o orçamento, Leguizamo e Hoskins passaram por momentos difíceis no projeto e referiram-se a ele como o pior filme em que já trabalharam, tomando doses de uísque entre as tomadas. O filho de Dennis Hopper disse ao pai:”Eu não precisava tanto de sapatos!”
E ainda assim, é honestamente bastante ambicioso. A visão estranha de toda a iconografia de Mario-os cogumelos, Koopa e seu dirigível Palhaço, os Goombas, Bullet Bill, Big Bertha (agora chamada de”Big Cheep Cheep”)-faz sentido quando você percebe que isso veio de uma época muito antes de existir qualquer tipo de “conhecimento” adequado de Mario que as pessoas nos EUA pudessem acessar, fora tudo o que seu tio que trabalhava na Nintendo pudesse compartilhar com eles. Hoskins vende adorávelmente o papel de um encanador mal-humorado do Brooklyn (basicamente uma versão mais legal de Eddie Valiant de Uma Cilada para Roger Rabbit). Luigi foi o papel de destaque de John Leguizamo, e por mais miserável que o filme fosse no momento em que ele apareceu na atuação, depois de ver quantas pessoas (incluindo a sua) adoraram seu trabalho no filme. O cenário cyberpunk (referido pela produção como estilo “Novo Brutalismo”) é honestamente comparável ao cenário brilhante de Blade Runner. E tem o melhor cover de Walk The Dinosaur de todos os tempos, cortesia de-veja só-“The Goombas, Apresentando George Clinton”.
É um relógio interessante, especialmente depois de quão seguro e comparativamente higienizado O filme Super Mario Bros. Claro, esse tem um fanservice muito mais real (como Donkey Kong aparecendo ao som do D.K. Rap ou a garagem de kart do Mushroom Kingdom tocando o tema do menu de Mario Kart 8). Mas também é seguro. Há algo curioso naquela época dos anos 70, 80 e 90, onde as adaptações teatrais ficavam estranhas com o material de origem, absolutamente balançando para cima com a arte. Pegue a cruz de épicos de espadas e sandálias e ficção científica de He-Man e filtre-a através das lentes dos filmes de fantasia sombria dos anos 1980, como O Cristal Encantado. Pegue o icônico Batmóvel e deixe o maldito HR Giger tentar projetá-lo. Tire uma foto das Tartarugas Ninja no estilo Shaft. Naquela época, as pessoas podiam estranhar os IPs. Hoje em dia, há demasiada supervisão corporativa e preocupações sobre a sinergia da marca para permitir esse tipo de coisa. Nunca veríamos um filme como Duna, de David Lynch, feito hoje. Isso evita muitas dores de cabeça para David Lynch… mas também perdemos a ambição, cara. A criatividade não se trata apenas de sucessos, mas também de fracassos. Além do Bem e do Mal bombardeado para a Ubisoft, dane-se a recepção crítica – mas qualquer um que o jogou sabe que há uma tonelada de seu DNA. em Assassin’s Creed. Duna estava condenado desde o início, mas não há outro filme igual. Seu visual fica com você (a incrível trilha sonora de Toto ajuda). O filme Super Mario Bros. também é uma bagunça problemática… mas nunca vista antes e provavelmente não veremos novamente.
De qualquer forma, reúna seus amigos, possivelmente pegue alguns chocolates legais e assista a um filme duplo de Dune/Super Mario Bros. E compre a edição Trust The Fungus, se desejar.
O sucesso traz o Touch Detective de volta à América
Falando de fungos… ! Caramba, o sucesso tem disparado a todo vapor ultimamente, ou o quê? Primeiro, eles trazem Cotton de volta aos EUA com outro jogo, e então recebemos a bomba absoluta de que eles estão trabalhando em um terceiro jogo Izuna no Japão. Ultimamente têm sido tempos loucos para as pessoas, e a Success decidiu que eles ficariam um pouco mais loucos, eu acho. O Nintendo DS tinha alguns jogos de mistério e romances visuais incríveis como 999: Nine Hours, Nine Persons, Nine Doors, Phoenix Wright e Ghost Trick – muitos dos quais já foram resgatados do DS tardio e agora são divertidos em versões mais recentes e mais-plataformas modernas. E a Success considerou digno trazer de volta sua entrada. Cabe a mim espalhar a notícia, porque assim como eu e Izuna, sei que esta notícia deixará algumas pessoas enlouquecidas: Touch Detective está voltando para os EUA!
Junto com Izuna, Rondo de Swords e Windy X Windam, Success produziram uma pequena série fofa de jogos de mistério no DS. Intitulado Touch Detective, contava a história de uma garotinha chamada Mackenzie, que resolveu curiosos mistérios em sua cidade cheia de esquisitos coloridos. É uma pena que a série não tenha se tornado particularmente grande em sua época, porque tinha uma estética que eu podia ver o público do Hot Topic enlouquecendo. Mas, infelizmente, Touch Detective não era um jogo de tiro militar corajoso com mecânica baseada em capa produzida no motor Unreal ou Havok, e usava muitas cores primárias, e foi para o lixo. Mas eis que muitos de nós, amantes do lixo portátil, descemos até esta lata de lixo e a trouxemos para casa para colocar nossas pequenas cornijas de cogumelo. Desde que, quando digo”nós”sobre o Touch Detective, quero dizer,”outras pessoas”-eu nunca tive tempo de experimentá-lo durante o dia, embora fosse fã do DS. O que posso dizer é que Touch Detective tem uma base de fãs muito leais e muitas dessas pessoas provavelmente encontraram empregos de sucesso em animação. Digo isso porque já vi pessoas pegarem o fofinho Funghi (o amiguinho cogumelo do Mackenzie) e colocarem referências a ele nos lugares mais estranhos. Como Voltron: Legendary Defender.
Mas aqui está a verdadeira obra-prima da cena! Imediatamente ao lado do Pidge está uma coleção de Funghi! Você sabe, Funghi! Do Detetive de Toque? Saiu para o Nintendo DS em 2006? Relançado no IOS em 2011? Teve uma sequência intitulada Touch Detective 2 1/2? Qualquer um? pic.twitter.com/qLa2FcIVF6
— Rato em casa (@mouse_inhouse) 30 de maio de 2019
Sinceramente, estou um pouco emocionado com isso. Alguém aí amou o Touch Detective. Alguém amava Funghi. No momento, os fãs do Touch Detective em todo o país… tipo, eles precisam saber, certo? Eles sabem que seu filho está de volta, certo? Eles vão descobrir e vão ficar entusiasmados com isso, certo? Eu sei como me senti quando ouvi a notícia de Izuna, então só posso esperar que quem desenhou Funghi em Voltron tenha descoberto. Quero que eles tenham seu milagre – especialmente porque isso ainda vai demorar muito para acontecer. Touch Detective 3 foi originalmente lançado no Japão para o 3DS em 2014 e novamente para o Switch em 6 de outubro do ano passado. Isso já demorou muito para acontecer. Na verdade! Eu até mencionei isso como um boato em minha primeira coluna do ano passado – ao mesmo tempo em que me perguntava se algum dia teríamos outro jogo Izuna. Só desta vez… só desta vez… todo mundo tem seu pequeno milagre.
Então, o que os fãs de Touch Detective podem esperar depois de quase uma década de espera? Bem, para começar, Touch Detective 3 será trazido para os EUA em uma compilação com versões atualizadas dos dois primeiros títulos Touch Detective. Essas portas contarão com localizações atualizadas, bem como controles de tela sensível ao toque e controles tradicionais. Os fãs também terão uma extensa galeria no jogo com cerca de 500 peças de arte do Touch Detective, que incluem arte conceitual, histórias em quadrinhos (provavelmente do site promocional) e perfis de personagens. Tive que importar um livro de arte para essas coisas! Também haverá trilhas sonoras completas do jogo disponíveis nas jukeboxes do jogo. Finalmente, embora este lançamento inclua todos os três jogos Touch Detective, também incluirá dois cenários bônus com Funghi: Funghi Breaks Out! e Funghi: as entrevistas. Infelizmente, nenhum dos outros jogos de Funghi está incluído; parece que nos anos que se seguiram ao Touch Detective, Funghi recebeu uma série de títulos derivados, mas muitos deles parecem ser títulos para dispositivos móveis-esse pode ser o problema.
A única coisa que é tirou o fôlego das velas dos fãs para este é que Nicalis é o responsável pela localização desta vez. O que… me confunde um pouco. A Atlus trouxe os dois primeiros jogos para os EUA pela primeira vez. Caberia à Atlus se eles decidissem abandonar o Touch Detective 3-na época em que foi lançado, Persona havia se tornado o pão com manteiga da Atlus (Touch Detective foi lançado nos EUA em 2006, a Atlus não traria Persona 3 para os EUA até dois anos depois). Algumas pessoas estão reclamando devido à má reputação de Nicalis. Já abordamos isso em uma coluna anterior; O ex-CEO de Nicalis era um trabalho sério. Há alegações de que ele roubou o IP Cave Story do Pixel, mas nunca houve qualquer evidência concreta disso.
Até agora, não temos uma data de lançamento concreta para Touch Detective 3 + The Complete Case Files; temos apenas uma vaga janela de lançamento do “Primeiro Trimestre de 2024”. Sabemos, no entanto, que ele será lançado nos EUA com uma sofisticada edição física especial que inclui um pequeno pelúcia de Funghi – vendido exclusivamente no site da Nicalis. Venha buscar seus homens-cogumelo.
Vamos encerrar com algumas informações rápidas
Você já jogou Koumajou Remilia: Scarlet Symphony? Idéia divertida: revestir os jogos de Touhou com arte que evoca o trabalho de Castlevania de Ayami Kojima e, em seguida, contratar dubladoras profissionais para dublar os personagens! A Limited Run Games está prestes a começar a enviar suas cópias às pessoas em breve, mas Koumajou Remilia Ⅱ: Stranger’s Requiem está se preparando para lançamento no Steam ! Os jogadores podem jogar como Sakuya Izayoi (Miyuki Sawashiro) ou Reimu Hakurei (Rina Sato), com a participação de Remilia Scarlet (Eri Kitamura). As aparições confirmadas em Touhou incluem Chen (Ryoko Shintani), Ran Yakumo (Yū Kobayashi)… e Yukari Yakumo (Aya Endo). Se você sente falta do Pac-Man 99, boas notícias! A Nintendo e a Bandai Namco estão agora trabalhando em um novo Battle Royale do Pac-Man, Pac-Man Mega Tunnel Battle: Chomp Champs. Contará com jogadores simultâneos um pouco menores (64 contra 99 do Pac-Man 99), mas ainda contará com power-ups e a capacidade de morder outros jogadores. Fique atento”início de 2024“! Masahiro Sakurai fez uma colaboração famosa com o comediante japonês, pai dos Let’s Players e o herói dos fliperamas Shinya Arino para uma colaboração especial. Tem até legenda em inglês! O episódio de Sakurai aborda uma coleção de jogos de arcade de 1978-1987. O próximo remake de Lollipop Chainsaw agora foi reclassificado como uma remasterização em vez de um remake, o que deixou os fãs preocupados…
Isso bastará para esta semana, eu acho. Mais uma vez: estou ansioso para fazer um trabalho melhor, economizando meu dinheiro para diversão e conhecendo pessoas na Portland Retro Gaming Expo no próximo ano. Enquanto isso, estou me preparando para o Kumoricon. Fique de olho em mim e no meu ita-bag, você não pode sentir minha falta. Enquanto isso: se vocês estão gostando de Sonic Superstars ou Super Mario Wonder, todos nós temos muitas coisas fenomenais de plataforma para aproveitar neste fim de semana! Pela primeira vez, os fãs de Sonic e os fãs de Mario estão reunidos! Sejam bons um com o outro, vejo vocês em sete.
Esta semana nos jogos! foi escrito na idílica Portland por Jean-Karlo Lemus. Quando não está colaborando com a AnimeNewsNetwork, Jean-Karlo pode ser encontrado jogando JRPGs, comendo pipoca, assistindo v-tubers e tokusatsu, e tentando ao máximo ser o mais discreto possível em seu Twitter @mouse_inhouse.
