A escola acabou, grite e grite! É hora de mais uma rodada de animes de verão picantes, apresentando as fascinantes cenas de ação de combate corpo a corpo de Lycoris Recoil e as vibrações de cidade pop de Call of the Night. Junte-se aos escritores Jon, Melvyn e Nico enquanto eles exploram todas as facetas do anime do verão de 2022.
Black Summoner: Um típico Isekai bem feito
©迷井豆腐・オーバーラップ/黒の召喚士製作委員会
Com mais de quatro animes isekai sendo exibidos nesta temporada, Black Summoner se destaca pelo diálogo entre Kelvin e Melfina e sua animação prática, mas expressiva. As brincadeiras consecutivas ao longo do primeiro episódio estabelecem uma relação divertida entre Kelvin, um homem que perde as memórias de sua antiga vida em busca de mais poder, e Melfina, uma deusa por quem Kelvin se apaixonou antes de sua perda de memória. A provocação e a introdução do personagem feitas através das brincadeiras parecem bem ritmadas e naturais quase imediatamente-uma abordagem melhor em comparação com o típico despejo de informações da premissa e do folclore da maioria das séries isekai.
Até agora, o show tem fez um ótimo trabalho ao mostrar visualmente o quão curioso Kelvin é sobre esse novo mundo em que ele reencarnou, mas o que mais me surpreende é o combate. Embora a luta com o lodo seja curta no geral, a coreografia da luta é muito eficaz em mostrar a luta de Kelvin se contendo para domar o lodo. A luta com Gerand the Knight usa CG que mostra muita perspectiva de ida e volta entre cada combatente, semelhante a como um RPG baseado em turnos se desenrolaria em um espaço aberto. Parece haver muito cuidado na animação, e espero que os episódios futuros reflitam isso.
Embora tenha havido apenas um episódio, estou ansioso para ver como Black Summoner progride à medida que as apostas e as capacidades do elenco principal crescem.
Por: Jon
Chamada da Noite: Dançando ao luar (com um vampiro)
© 2022 Kotoyama Shogakukan/Comitê de Produção de “Call of the Night”
Call of the Night é um show raro que captura a sensação impossível do tempo parado, e a dinâmica entre os protagonistas enfatiza esse clima encantador no episódio de abertura. Frustrado e insatisfeito com sua vida, Kou Koyami encontra o misterioso vampiro Nazuna Nanakusa e aceita sua oferta para lhe mostrar como viver no espírito da noite – pelo pequeno preço de seu delicioso sangue.
Entre seus belos cenários, designs de personagens e design de som, este show tem uma estética agradável. O que realmente se destaca é o vazio nas tomadas de estabelecimento: o cenário iluminado por uma iluminação celestial remete ao poder que a escuridão pode invocar sobre uma cena familiar. O diretor Tomoyuki Itamura trabalhou anteriormente na série Monogatari, que compartilha um tom semelhante e a notável capacidade de fazer uma conversa entre duas pessoas tão cativante de assistir em um cenário vazio.
O tema final de Creepy Nutz, que deu nome ao mangá, captura perfeitamente o clima do anime. Os picos emocionais do primeiro episódio usando essa música, juntamente com a bela iluminação e a paisagem urbana, são paralelos à maneira como Kou e Nazuna mostram diferentes perspectivas de vida. Sua dinâmica tira um ao outro de suas zonas de conforto e, quando combinados com seus designs de personagens expressivos e nítidos, seus momentos agitados criam uma sensação turbulenta de apenas “seguir o fluxo” e se perder no abraço da chamada da noite.
Por: Nico
Engage Kiss: Um cara quebrado, seu amante demoníaco (?), e sua ex
©BCE／Project Engage
I Geralmente não estou interessado em triângulos amorosos, mas Engage Kiss pode ser uma das raras exceções. Escrito e série composta pelo autor de Saekano, FuKarenki Maruto, este anime original apresenta um triângulo amoroso composto por Shu, um falido fundador de uma empresa militar privada; Kisara, seu companheiro demônio ligeiramente possessivo que reabastece o poder beijando-o; e Ayano, sua ex-namorada ciumenta do PMC em que trabalhava. A combinação resulta em um tempero agradável, mas também há um pouco de tragédia envolvida, como o episódio 3 revela.
Mas espere, o que é isso sobre PMCs e demônios? Basicamente, vários PMCs protegem secretamente o cenário de Bayron City do show de demônios. Em vez de trabalharem juntos, no entanto, os PMCs licitam para cada trabalho propondo taxas mais baixas do que seus concorrentes.
Apesar da flexibilidade da animação do lado da ação de Engage Kiss (especialmente na estreia), a proteção-o elemento-cidade-de-demônios é a parte menos interessante do show. Em vez disso, a interação divertida entre o elenco principal e a comédia derivada da situação financeira do protagonista causa um impacto maior. Isso também se aplica às cenas de luta, onde os momentos mais memoráveis até agora envolvem os dois interesses amorosos tentando se matar e uma situação em que Shu e Kisara falam sobre suas finanças enquanto um inimigo tenta influenciá-los para o lado dele.
É uma pena que esses elementos caóticos de comédias românticas tenham sido acorrentados a um show de ação menos atraente, mas Engage Kiss provou ser mais agradável do que eu esperava.
Por: Melvyn
Lycoris Recoil: Garotas fofas com armas e diversão
©Spider Lily／アニプレックス・ABCアニメーション・BS11
No Japão da Lycoris Recoil, a organização DA cria jovens órfãos em agentes adolescentes chamados Lycoris, que secretamente, mas implacavelmente, mantêm uma paz que é oficialmente creditada ao comportamento exemplar dos cidadãos. A protagonista borbulhante Chisato Nishikigi é uma dessas Lycoris, mas ela trabalha em um café afiliado ao DA e se dedica a ajudar os outros. Chisato é contrastada com bons resultados por sua nova parceira Takina Inoue, uma Lycoris mais séria e direta que deseja ser reintegrada na promotoria.
Lycoris Recoil parece ter recebido uma recepção bastante calorosa com seus três primeiros episódios , e não é difícil perceber porquê. Ele oferece designs de personagens atraentes, sequências de ação memoráveis e boa química entre Chisato e Takina. Seus momentos alegres e elementos de ação exagerados, mas contundentes, são divertidos e não prejudicam um ao outro.
A própria Chisato é uma bênção. Ela é fofa e engraçada, impressionante em combate e mais inteligente do que seus maneirismos descontraídos habituais sugerem. A cereja no topo é o seu calor, com a maravilhosa cena do abraço com Takina no episódio 3, consolidando Chisato como meu protagonista favorito da temporada.
Neste momento, é muito cedo para determinar se o personagem principal ainda não está claro ameaça é outra força ou um elo fraco. Embora eu goste de como cada episódio, especialmente o terceiro, poupa momentos eficazes para tocar nas circunstâncias dos Lycoris, Lycoris Recoil atualmente não parece que acabará sendo uma experiência instigante. No entanto, parece ser um anime que vou lembrar com carinho por um bom tempo.
Por: Melvyn
Minha vida Isekai: Outro isekai que as pessoas vão esquecer
© 進行諸島・SBクリエイティブ／転生賢者の製作委員会
A premissa inclui seu protagonista padrão, Yuji, que foi enviado para outro mundo depois de viver uma vida corporativa curta e triste. Após uma combinação de flash-forwards e flashbacks, o personagem principal parece permanecer emocionalmente indiferente, não importa a situação, como ser reencarnado ou ser atacado por bandidos. Yuji não parece se importar ou ter qualquer apego real a esse novo mundo em que está. Não há nada de interessante sobre o personagem principal.
Parece que o show já está lutando. A animação parece áspera devido a toda a panorâmica diagonal da tela e cortes desajeitados em ângulo para baixo que continuam a mostrar a falta de expressividade emocional e física de Yuji. No entanto, a sequência de flashback que mostra as circunstâncias anteriores de Yuji é bem feita, graças ao seu estilo distinto em comparação com o resto do show. O programa parece estar sempre se conservando para a próxima grande revelação, mas esse método parece ser mais desgastante para espectadores como eu, em vez de criar expectativa e entusiasmo.
Dado quantos isekai eu posso escolher, se tudo o que posso dizer sobre o show é que a música-tema final e os slimes são divertidos, então apenas assistir uma iteração mais curta com esses dois elementos é um uso melhor do meu tempo.
Por: Jon
RWBY Ice Queendom: Provavelmente não é o anime RWBY dos seus sonhos
©2022 Rooster Teeth Productions, LLC/Team RWBY Project
Eu não sabia muito sobre RWBY antes de Ice Queendom. Mesmo assim, fiquei bastante empolgado com esta adaptação produzida pela SHAFT depois de ver Hiroto Nagata e Kazuki Kawata da segunda temporada da Magia Record listados como animadores principais, apesar da produção confusa da Magia Record (abordada no penúltimo parágrafo deste excelente artigo do Sakuga Blog) fornecendo sinais de alerta sobre o estado potencial deste novo show.
Então, como está o Ice Queendom até agora? Olhando para os destaques da ação que circulavam nas redes sociais, pode-se ter a impressão de que é uma joia. Infelizmente, não é. Ice Queendom sofre com desenhos de personagens com qualidade flutuante, cenas em que os personagens colidem com os planos de fundo e cenários-especialmente aqueles no episódio 2-que parecem não ter uma direção visual consistente e raramente são agradáveis de se olhar. A ação pode ser impressionante, mas o quadro geral não é uma visão bonita ou polida.
A história é um pouco melhor em comparação-eu gosto especialmente do atrito entre a protagonista Ruby (que soa um pouco estranha dublada por Saori Hayami) e o orgulhoso mas falho Weiss – e não muito difícil de seguir. Mas o ritmo acelerado, mais notável na introdução impaciente dos personagens principais no primeiro episódio, dificulta a fixação no cenário. Eu ainda tenho pouco interesse na academia de matança de monstros para a qual os personagens estão destinados e pouco investimento na luta entre humanos e os Faunus semelhantes a homens-fera.
Eu posso ficar por aqui para os momentos de boa animação de ação , mas não posso dizer que estou ansioso por episódios futuros.
Por: Melvyn
Shine Post: Esses ídolos vão brilhar?
©Konami Digital Entertainment, Straight Edge Inc./シャインポスト製作委員会
Shine Post é a história de uma unidade de ídolos em dificuldades e seu novo empresário, um indivíduo talentoso que inicialmente está relutante em trabalhar com eles devido ao seu passado azedo. Na maioria das vezes, a configuração resulta em um primeiro episódio divertido que é levemente arrastado por um flashback maçante e dramático, mas uma reviravolta perto do final torna as coisas muito mais interessantes.
Por alguma razão, o gerente é capaz de ver uma aura brilhante de pessoas que estão mentindo. Com isso, aprendemos que dois dos personagens principais não são tão honestos quanto parecem quando se trata de suas aspirações e entusiasmo de ídolos. Eu já estava a bordo com o show e seu elenco animado antes disso, mas agora, não posso deixar de ficar empolgado com os possíveis desenvolvimentos da história e arcos de personagens.
Embora eu ainda não inclua ninguém aqui na minha lista de ídolos de anime favoritos, os dois primeiros episódios fizeram o suficiente para me fazer querer seguir esses azarões em sua jornada. A animação também foi um ponto positivo, especialmente os movimentos dos personagens na performance de abertura impressionante da estreia e final do segundo episódio. Existem alguns elementos visuais que me incomodam, como os designs dos personagens principais com muitos tufos de cabelo e a maneira estranha como seus sutiãs esportivos brilham através de suas camisas, mas eles não são um problema suficiente para me desencorajar o show.
Por: Melvyn
Teppen!!!: Garotas bobas em situações bobas
©てっぺんグランプリ実行委員会
Definido em Osaka’s Distrito de Namba, Teppen!!! (título completo: TEPPEN!!!!!!!!!!!!!!!: Laughing’til You Cry) é um anime de comédia sobre vários aspirantes a atos de manzai. Essas adolescentes também são extremamente excêntricas, para a exasperação de seu gerente de dormitório de musculação. Um trio é mostrado tentando convocar alienígenas com a porta de seu dormitório, enquanto outro revela ter transformado seu dormitório na entrada de um castelo chique. Depois, há o principal trio Young Wai Wai, cujos esforços para consertar um troféu quebrado levaram à criação de um objeto verdadeiramente bizarro, bem como um flashback que é intercalado e embelezado de forma inteligente para explicar a premissa sem interromper o fluxo da estreia.
A estreia de Teppen!!! não foi uma experiência de gargalhadas para mim (para ser justo, a maioria dos animes de comédia, mesmo os que eu amo, também não são), mas as falas e situações bobas – como uma conversa sobre natto que era mais imprevisível do que eu esperava – me manteve entretido do início ao fim. O terceiro episódio não caiu bem para mim até os últimos minutos, e a ausência do segundo episódio aparentemente centrado em Young Wai Wai * prejudica um pouco o fluxo da série. No entanto, ainda é ótimo ter outro show de comédia divertido com um elenco feminino bobo.
Por: Melvyn
*A exibição do episódio 2 foi cancelada após o assassinato do ex-primeiro-ministro japonês Shinzo Abe. Embora uma razão específica não tenha sido dada, a captura de tela feita por um usuário do Twitter revelou que o episódio envolvia o trio principal tentando frustrar um aparente plano de assassinato presidencial.
O Diabo é um Part-Timer! Temporada 2: um retorno altamente esperado!
© 2021 和ヶ原聡司/KADOKAWA/MAOUSAMA Project
Pode ter passado nove anos desde a última vez que o vimos, mas Satanás, o senhor das trevas, ainda está lançando hambúrgueres no MgRonald’s com Chiho, vivendo com Ashiya e Urushihara e lutando para sobreviver! Claro, eles estão vivendo na miséria, mas pelo menos Emi não está tentando matá-lo desta vez.
Graças às mudanças na equipe, esta temporada traz novos designs de personagens, uma mudança bem-vinda que deixa o elenco mais alinhado com os designs originais da light novel. Apesar da equipe majoritariamente nova, com o compositor da série Masahiro Yokotani permanecendo notavelmente, o primeiro episódio da segunda temporada mostra o mesmo charme que fez da primeira temporada uma comédia clássica. A dinâmica do personagem original é abalada com outra chegada de Ente Isla: uma criança misteriosa que afirma ser filha de Satanás e Emi. Essa revelação devasta todos os envolvidos, e a alma de Emi sai do reino ao ouvir a notícia.
Este primeiro episódio é reconfortante e um retorno clássico à forma. Está repleto de iscas nostálgicas e retornos de chamadas para piadas da primeira temporada. Quase parece uma garantia para o público não se preocupar com nada antes de concluir no último minuto com o novo enredo realmente avançando. Nostalgia à parte, as piadas em geral caíram sobre mim, que é tudo o que posso pedir.
Por: Nico
Yurei Deco: Um mundo de estilo sem substância?
©YUREI Detectives
Yurei Deco se passa na ilha isolada de Tom Sawyer, um Éden de realidade aumentada que equipa todos os seus cidadãos com Customizadores de Decoração obrigatórios, ou “Deco”. Esses Deco usam AR para integrar cada pessoa em um hiperespaço digital e ocultar os aspectos insidiosos da sociedade de Tom Sawyer, como a quantificação da moeda do “amor”.
Enquanto as batidas gerais da história se inspiram em várias histórias de Mark Twain, resta saber se Yurei Deco ironicamente prioriza o estilo sobre a substância, como o próprio sistema Deco. É revigorante ver um anime retratar uma utopia de internet integrada e ilustrar as desvantagens de realmente viver em uma. O brilho digital de roupas, sinalização e objetos aparecem na tela para esconder a sutil decadência dos prédios cobertos de anúncios. Se você retirar as partes brilhantes de algumas dessas fotos, você acabaria com uma arquitetura brutalista vazia, revelando a verdadeira natureza do mundo para Hack e os outros Yurei.
Eu coloquei a fasquia bem alta para Ciência Saru, mas o ato inicial começa devagar. Atualmente, estou com a impressão de que o programa está escondendo sua principal atração do público, mas seria muito raro um programa esconder seu principal apelo após o teste de três episódios. Yurei Deco oferece enredo suficiente para me manter interessado, mas estou preocupado que haja sinais de um show superficial envolto no brilho dos visuais peculiares.
Por: Nico
