Nasir Dean e Roy Nachum, da Mercer LabsFotografia de BoltsOne Piece está em toda parte, mas isso não deveria ser surpreendente, considerando que se tornou mais ou menos uma das maiores e mais populares franquias do planeta. Isso levou a colaborações com equipes esportivas, marcas de alimentos, marcas de roupas e cruzamentos com outros programas, entre outros. No entanto, apesar da franquia aparentemente fazer tudo o que existe, Nasir Dean, gerente de projetos especiais da Mercer Labs, e Roy Nachum, cofundador e diretor criativo da Mercer Labs, ainda esperavam trazer uma experiência única para as massas, alavancando a marca One Piece. Em Nova York, a Anime News Network assistiu a uma prévia especial desta colaboração no Mercer Labs Museum, onde testemunhamos em primeira mão uma experiência de visualização interativa.
Tendo a oportunidade de falar brevemente com Dean e Nachum, eles comentaram que queriam que esta colaboração fosse sobre criatividade inspiradora. One Piece é uma franquia conhecida por muitos, mas explicaram que a série também abre portas para inspirar as pessoas, mesmo que de forma passiva. As diferentes exposições no museu procuram destacar One Piece de uma forma que envolve você, seja em salas acolchoadas que suavemente fazem serenatas com as principais faixas da trilha sonora do show ou em salas de teatro que exibem imagens em grandes paredes que iluminam todo o espaço.
Havia um corredor espelhado que projetava uma linda renderização 3D do Thousand Sunny e uma sala de estimulação que sobrepunha espelhos com luzes, usando imagens da série para exibir ruídos ambientais icônicos. A sala, em particular, achei interessante porque utilizava sons de chuva da luta entre Kaidou e Luffy, com sons de impacto da própria luta. Mercer Labs até utilizou as cores e efeitos sonoros de Luffy e Kaidou usando o Haki do Conqueror. Apesar de ser uma técnica relativamente intensa no show, havia algo excitantemente estimulante em estar naquela sala. Você pode dizer que cada exposição foi pensada para estimular e aprimorar os sentidos. Não posso falar pelas experiências de todos e, infelizmente, algumas salas não foram prontas durante esta prévia, mas sinto que consegui o efeito pretendido. width=”300″height=”412″>
Se isso foi muito estimulante para você, alguns quartos eram mais descontraídos. Provavelmente minha segunda sala favorita apresentava projeções de pôsteres de procurados para a equipe do Chapéu de Palha. Mas não foram apenas projeções ou renderizações do programa; eram projeções de páginas coloridas que você mesmo poderia desenhar ali mesmo. Havia pilhas de pôsteres com giz de cera colorido nos quais você poderia sentar para colorir e depois projetar nas paredes. Havia algumas crianças na minha turnê, e essa foi sem dúvida a que eles mais gostaram. Parte de mim ficou um pouco desapontada porque a maioria das músicas e filmagens mostradas eram quase exclusivamente do arco Wano no anime. Dean explicou seu raciocínio criativo. Se o objetivo da exposição é despertar a criatividade e a inspiração, então por que não usar um dos arcos mais consistentemente lindos da franquia? Eles disseram que adorariam utilizar mais filmagens de toda a franquia para possíveis exibições futuras, mas que também adorariam dar uma olhada em outras franquias caso surgisse a oportunidade. Alguns cujos nomes foram eliminados foram Dragon Ball e Digimon. Gostei bastante do meu tempo com esta exposição e foi uma experiência única. Esperamos que haja mais colaborações como essa no futuro.
